Henri de Toulouse-Lautrec: Artiste du Paris Bohème

Henri de Toulouse-Lautrec (né Henri Marie Raymond de Toulouse-Lautrec-Monfa; 24 novembre 1864 - 9 septembre 1901) était un artiste français du Post-impressionniste période. Il a travaillé dans plusieurs médias, produisant des représentations de la scène artistique parisienne de la fin du XIXe siècle.

Quelques faits: Henri de Toulouse-Lautrec

Henri de Toulouse-Lautrec est né dans la ville d'Albi, située dans le sud-ouest de la France. Il était le premier fils d'un Comte et comtesse française, ce qui fait de Toulouse-Lautrec un aristocrate. Toulouse-Lautrec n'avait pas de titre lui-même, mais s'il n'était pas mort avant son père, il aurait hérité du titre de comte. Les parents de Toulouse-Lautrec ont eu un deuxième fils en 1867, mais l'enfant est décédé en bas âge.

Après la séparation de ses parents, Toulouse-Lautrec est parti vivre avec sa mère à Paris, vers l'âge de huit ans. Il était pris en charge par une nounou et la famille a rapidement remarqué qu'il dessinait toujours sur ses papiers de travail scolaire. René Princeteau, un ami du comte, a visité occasionnellement, donnant à Toulouse-Lautrec ses premières leçons d'art. Quelques œuvres de cette première période subsistent encore.

En 1875, à la demande de sa mère inquiète, un Toulouse-Lautrec maladif revient à Albi. Il est possible que certains de ses problèmes de santé soient dus à sa filiation: ses parents étaient cousins ​​germains, ce qui expose Toulouse-Lautrec à un risque plus élevé de certaines maladies congénitales.

Cependant, c'est une blessure à treize ans qui a changé à jamais la physique de Toulouse-Lautrec. En l'espace d'un an, il s'est fracturé les deux fémurs; lorsque les pauses n'ont pas guéri correctement, en raison de ce qui était probablement un trouble génétique, ses jambes ont cessé de grandir. Le torse de Toulouse-Lautrec a atteint une taille adulte, mais pas ses jambes, donc sa taille adulte était d'environ 4 ’8”.

Les limitations physiques de Toulouse-Lautrec l'ont empêché de participer à certaines activités de loisirs de ses pairs. Cette limitation, en plus de son intérêt et de son talent pour l'art, l'a conduit à s'imprégner pleinement de son art. Il a fréquenté l'université après un bref échec: il a échoué à ses premiers examens d'entrée, est entré à l'université à sa deuxième tentative et a obtenu son diplôme.

Princeteau, le premier professeur de Toulouse-Lautrec, a été impressionné par les progrès de son élève, et il convaincu le comte et la comtesse de permettre à leur fils de rentrer à Paris et de rejoindre l'atelier de Léon Bonnat. L'idée que son fils étudie sous l'un des plus grands peintres de l'époque séduit la Comtesse, qui a de grandes ambitions pour le jeune Henri, alors elle a facilement accepté - et a même tiré quelques ficelles pour aider à assurer l'acceptation de son fils dans Bonnat studio.

Rejoindre le studio de Bonnat était parfait pour Toulouse-Lautrec. Le studio était situé au cœur de Montmartre, le quartier parisien réputé pour être la maison des artistes et le centre de la vie bohème. Le quartier et son art de vivre ont toujours séduit Toulouse-Lautrec. Une fois arrivé, il est rarement parti pendant les vingt prochaines années.

En 1882, Bonnat a déménagé à un autre emploi, donc Toulouse-Lautrec a déménagé des studios pour étudier pendant encore cinq ans sous Fernand Cormon. Parmi les artistes qu'il rencontra et se lia d'amitié à cette époque, il y avait Emile Bernard et Vincent Van Gogh. Les méthodes d'enseignement de Cormon consistaient notamment à permettre à ses élèves de parcourir les rues de Paris pour trouver l'inspiration; au moins une des peintures de Toulouse-Lautrec de cette époque représentait une prostituée à Montmartre.

Toulouse-Lautrec a participé à son premier exposition d'art en 1887 à Toulouse. Il a soumis un travail sous le pseudonyme de «Tréclau», une anagramme de «Lautrec». Des expositions ultérieures à Paris ont vu le travail de Toulouse-Lautrec affiché aux côtés de celui de Van Gogh et Anquetin. Il a également participé à une exposition à Bruxelles et vendu une pièce au frère de Van Gogh pour sa galerie.

De 1889 à 1894, Toulouse-Lautrec a fait partie de l'Independent Artists ' Salon, où il partage son travail et se mêle à d'autres artistes. Il a peint plusieurs paysages de Montmartre, ainsi que plusieurs tableaux utilisant le même modèle qui l'ont aidé à atteindre la notoriété avec sa peinture antérieure La blanchisseuse.

En 1889, le cabaret du Moulin Rouge a ouvert ses portes et Toulouse-Lautrec a commencé l'association avec le lieu qui allait devenir une partie si importante de son héritage. Il a été chargé de créer une série d'affiches. Suite à cette première collaboration, le Moulin Rouge réserve des places à Toulouse-Lautrec et expose souvent ses toiles. Plusieurs de ses tableaux les plus célèbres ont été créés ou inspirés par le Moulin Rouge et d'autres boîtes de nuit de la vie nocturne parisienne. Ses images restent une partie de l'imagerie emblématique de l'élégance, de la couleur et de la décadence de l'époque.

Toulouse-Lautrec s'est également rendu à Londres, où il a été chargé de réaliser des affiches par plusieurs entreprises. À Londres, il s'est lié d'amitié Oscar Wilde. Alors que Wilde faisait face à un examen minutieux et finalement à un procès pour indécence en Angleterre, Toulouse-Lautrec est devenu l'un de ses partisans les plus virulents, peignant même un célèbre portrait de Wilde la même année.

Malgré sa popularité dans certains milieux, Toulouse-Lautrec est resté isolé et frustré à d'autres égards. Il est devenu alcoolique, favorisant la liqueur dure (en particulier l'absinthe) et creusant une partie de sa canne à pied pour la garder remplie de boisson. Il a également passé beaucoup de temps avec les prostituées - pas seulement en tant que mécène, mais parce qu'il aurait ressenti une parenté entre leur situation et son propre isolement. De nombreux habitants des enfers parisiens ont inspiré ses peintures.

En février 1889, l'alcoolisme de Toulouse-Lautrec le rattrape et sa famille l'envoie dans un sanatorium pour trois mois. Pendant son séjour, il a refusé d'être inactif et a créé une série de près de quarante tableaux de cirque. Après sa libération, il revient à Paris, puis parcourt la France.

À l'automne de 1901, la santé de Toulouse-Lautrec avait gravement diminué, en grande partie en raison des séquelles de son abus d'alcool et de la syphilis. Le 9 septembre 1901, Toulouse-Lautrec décède au domaine de sa mère dans le sud-ouest de la France. Après sa mort, sa mère et son marchand d'art ont travaillé pour continuer à promouvoir ses œuvres. La mère de Toulouse-Lautrec a payé la création d'un musée à Albi, le Musée Toulouse-Lautrec, qui abrite aujourd'hui la plus grande collection unique de ses œuvres.

Au cours de sa courte vie, Toulouse-Lautrec a produit des milliers d'œuvres, dont des dessins, des affiches, des peintures et même quelques pièces de céramique et de vitraux. Il est connu pour sa capacité à représenter des portraits hautement individualisés, en particulier de personnes dans leur environnement de travail, et pour son association avec la vie nocturne parisienne. Il a été représenté dans plusieurs œuvres de fiction, notamment le film de 2001 Moulin Rouge!, et reste un nom reconnaissable, même pour ceux en dehors du monde de l'art.

• "Henri de Toulouse-Lautrec." Guggenheim, https://www.guggenheim.org/artwork/artist/henri-de-toulouse-lautrec
• Ives, Colta. Toulouse-Lautrec au Metropolitan Museum of Art. New York: The Metropolitan Museum of Art, 1996.
• Michael, Cora. "Henri Toulouse-Lautrec." Chronologie de Heilbrunn de l'histoire de l'art, https://www.metmuseum.org/toah/hd/laut/hd_laut.htm.