La double vie de l'artiste Berthe Morisot

Mouvement, style, type ou école d'art:

Impressionnisme

Date et lieu de naissance:

14 janvier 1841, Bourges, Cher, France

La vie:

Berthe Morisot a mené une double vie. Fille d'Edme Tiburce Morisot, haut fonctionnaire du gouvernement, et de Marie Cornélie Mayniel, également fille d'un haut fonctionnaire du gouvernement, Berthe devait entretenir et entretenir les bonnes «relations sociales». Marié au âge avancé de 33 ans à Eugène Manet (1835-1892) le 22 décembre 1874, elle conclut une alliance convenable avec la famille Manet, également membres de haute bourgeois (classe moyenne supérieure), et elle est devenue la belle-sœur d'Édouard Manet. Édouard Manet (1832-1883) avait déjà présenté Berthe à Degas, Monet, Renoir et Pissarro - les impressionnistes.

Avant de devenir Madame Eugène Manet, Berthe Morisot s'est imposée comme artiste professionnelle. Chaque fois qu'elle avait le temps, elle peignait dans sa résidence très confortable à Passy, ​​une banlieue à la mode juste à l'extérieur de Paris (qui fait maintenant partie du riche 16e arrondissement). Cependant, lorsque les visiteurs sont venus appeler, Berthe Morisot a caché ses peintures et s'est présentée une fois de plus comme une hôtesse de société conventionnelle dans le monde abrité en dehors de la ville.

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Morisot peut provenir d'une lignée artistique auguste. Certains biographes affirment que son grand-père ou grand-oncle était l'artiste rococo Jean-Honoré Fragonard (1731-1806). L'historienne de l'art Anne Higonnet affirme que Fragonard pourrait avoir été un parent "indirect". Tiburce Morisot venait d'un milieu artisanal qualifié.

Au cours du XIXe siècle, haute bourgeois les femmes ne travaillaient pas, n'aspiraient pas à être reconnues hors du foyer et ne vendaient pas leurs modestes réalisations artistiques. Ces jeunes filles ont peut-être reçu quelques cours d'art pour cultiver leurs talents naturels, comme le montre l'exposition Jouer avec des images, mais leurs parents n'encourageaient pas à poursuivre une carrière professionnelle.

Madame Marie Cornélie Morisot a élevé ses belles filles avec la même attitude. Désireuse de développer une appréciation de base de l'art, elle a organisé pour Berthe et ses deux soeurs Marie-Elizabeth Yves (connue sous le nom d'Yves, né en 1835) et Marie Edma Caroline (dite Edma, née en 1839) pour étudier le dessin avec l'artiste mineur Geoffrey-Alphonse-Chocarne. Les leçons n'ont pas duré longtemps. Lassés de Chocarne, Edma et Berthe sont passés à Joseph Guichard, un autre artiste mineur, qui leur a ouvert les yeux sur la plus grande salle de classe de tous: le Louvre.

Puis Berthe a commencé à défier Guichard et les dames Morisot ont été transmises à l'amie de Guichard Camille Corot (1796-1875). Corot a écrit à Madame Morisot: "Avec des personnages comme vos filles, mon enseignement en fera des peintres, pas des petits talents amateurs. Comprenez-vous vraiment ce que cela signifie? Dans le monde du grande bourgeoisie dans lequel vous vous déplacez, ce serait une révolution. Je dirais même une catastrophe. "

Corot n'était pas un clairvoyant; c'était un voyant. Le dévouement de Berthe Morisot à son art a provoqué de terribles périodes de dépression et d'exultation extrême. Être acceptée au Salon, complétée par Manet ou invitée à exposer avec les impressionnistes émergents lui a donné une immense satisfaction. Mais elle a toujours souffert d'insécurité et de doute, typique d'une femme en compétition dans le monde d'un homme.

Berthe et Edma ont soumis leur travail au Salon pour la première fois en 1864. Les quatre œuvres ont été acceptées. Berthe a continué à soumettre leurs travaux et a exposé au Salon de 1865, 1866, 1868, 1872 et 1873. En mars 1870, alors que Berthe s'apprêtait à envoyer sa peinture Portrait de la mère et de la sœur de l'artiste au Salon, Édouard Manet est passé, a proclamé son approbation, puis a ajouté «quelques accents» de haut en bas. "Mon seul espoir est d'être rejeté", a écrit Berthe à Edma. "Je pense que c'est misérable." La peinture a été acceptée.

Morisot rencontre Édouard Manet par l'intermédiaire de leur ami commun Henri Fantan-Latour en 1868. Au cours des prochaines années, Manet a peint Berthe au moins 11 fois, parmi eux:

  • Le balcon, 1868-69
  • Repose: Portrait de Berthe Morisot, 1870
  • Berthe Morisot avec un bouquet de violettes, 1872
  • Berthe Morisot dans un chapeau de deuil, 1874

Le 24 janvier 1874, Tiburce Morisot décède. Au cours du même mois, la Société Anonyme Coopérative a commencé à planifier une exposition indépendante de l'exposition officielle du gouvernement, le Salon. L'adhésion exigeait 60 francs de cotisation et garantissait une place dans leur exposition plus une part des bénéfices de la vente des œuvres. Peut-être que perdre son père a donné à Morisot le courage de s'impliquer dans ce groupe de renégats. Ils ont ouvert leur spectacle expérimental le 15 avril 1874, qui est devenu connu sous le nom de Première exposition impressionniste.

Morisot a participé à toutes les huit expositions impressionnistes. Elle a raté la quatrième exposition en 1879 en raison de la naissance de sa fille Julie Manet (1878-1966) en novembre dernier. Julie est aussi devenue artiste.

Après la huitième exposition impressionniste en 1886, Morisot se concentre sur la vente à travers la galerie Durand-Ruel et en mai 1892, elle y monte sa première et unique exposition personnelle.

Cependant, quelques mois seulement avant le spectacle, Eugène Manet est décédé. Sa perte a dévasté Morisot. "Je ne veux plus vivre", écrit-elle dans un cahier. Les préparatifs lui ont donné un but pour continuer et l'ont soulagée à travers cette douleur douloureuse.

Au cours des prochaines années, Berthe et Julie sont devenues inséparables. Et puis la santé de Morisot s'est détériorée lors d'une crise de pneumonie. Elle est décédée le 2 mars 1895.

Le poète Stéphane Mallarmé a écrit dans ses télégrammes: "Je suis porteur de terribles nouvelles: notre pauvre amie Mme. Eugène Manet, Berthe Morisot, est décédée. "Ces deux noms dans une même annonce attirent l'attention sur la double nature de sa vie et deux identités qui ont façonné son art d'exception.

Travaux importants:

  • Portrait de la mère et de la sœur de l'artiste, 1870.
  • Le berceau, 1872.
  • Eugène Manet et sa fille [Julie] dans le jardin de Bougival, 1881.
  • Au bal, 1875.
  • En train de lire, 1888.
  • The Wet-Nurse, 1879.
  • Autoportrait, Californie. 1885.

Date et lieu du décès:

2 mars 1895, Paris

Sources:

Higonnet, Anne. Berthe Morisot.
New York: HarperCollins, 1991.

Adler, Kathleen. "La banlieue, le moderne et 'Une dame de Passy'" Oxford Art Journal, vol. 12, non. 1 (1989): 3 - 13

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