Quelle est la meilleure façon de lire la littérature dramatique? Cela peut être difficile car au début, vous pourriez avoir l'impression de lire un ensemble d'instructions. La plupart des pièces contiennent un dialogue avec des directions de scène froides et calculatrices. Pourtant, une pièce peut être une expérience littéraire émouvante.
La littérature dramatique présente plusieurs défis, ce qui rend l'expérience de lecture différente de la poésie ou de la fiction. Voici quelques conseils pour tirer le meilleur parti de la lecture d'une pièce.
Mortimer Adler a écrit un essai formidable intitulé "Comment marquer un livre." Pour vraiment embrasser le texte, Adler pense que le lecteur doit noter ses notes, réactions et questions directement sur la page ou dans un journal.
Les élèves qui enregistrent leurs réactions en lisant sont plus susceptibles de se souvenir des personnages et des différentes sous-intrigues de la pièce. Mieux encore, ils sont plus susceptibles de participer activement aux discussions en classe et, finalement, d'obtenir une meilleure note.
Bien sûr, si vous empruntez un livre, vous ne voudrez pas écrire dans les marges. Au lieu de cela, prenez vos notes dans un cahier ou un journal.
Contrairement à la fiction, une pièce n'offre généralement pas beaucoup de détails vifs. Il est courant qu'un dramaturge décrive brièvement un personnage lorsqu'il entre en scène. Après ce point, les personnages pourraient ne plus jamais être décrits.
Il appartient donc au lecteur de créer une image mentale durable. À quoi ressemble cette personne? Comment sonnent-ils? Comment livrent-ils chaque ligne?
Les gens se rapportent souvent au cinéma plutôt qu'à la littérature. Dans ce cas, il pourrait être amusant de lancer mentalement des acteurs contemporains dans les rôles.
Pour une activité de classe divertissante, les instructeurs devraient demander aux élèves de travailler en groupe pour écrire une bande-annonce de film pour la pièce.
Les professeurs d'anglais des lycées et collèges sélectionnent des pièces qui ont résisté à l'épreuve du temps. Étant donné que de nombreux drames classiques se déroulent dans un large éventail d'époques différentes, il incombera aux étudiants d'avoir une compréhension claire de l'heure et du lieu de l'histoire.
D'une part, essayez d'imaginer les décors et les costumes pendant qu'ils lisent. Demandez-vous si le contexte historique est important ou non pour l'histoire.
Parfois, le réglage d'une pièce semble être une toile de fond flexible. Par exemple, Le rêve d'une nuit d'été se déroule à l'époque mythologique d'Athènes, en Grèce. Pourtant, la plupart des productions l'ignorent, choisissant de placer la pièce à une autre époque, généralement en Angleterre élisabéthaine.
Dans d'autres cas, comme dans "Un tramway nommé Désir, "le réglage de la pièce est d'une importance vitale. Dans ce cas, c'est le quartier français de la Nouvelle-Orléans peu après la fin de la Seconde Guerre mondiale. Les élèves peuvent imaginer cela très clairement en lisant la pièce.
Si l'heure et le lieu sont des éléments essentiels, les élèves devraient en savoir plus sur les détails historiques. Certaines pièces ne peuvent être comprises que lorsque le contexte est évalué.
Sans connaissance du contexte historique, une grande partie de la signification de ces histoires pourrait être perdue.
Avec un peu de recherche sur le passé, vous pouvez générer un nouveau niveau d'appréciation pour les pièces que vous étudiez.
Certains dramaturges fournissent un grand nombre de mouvements spécifiques. Cependant, la plupart des scénaristes laissent cette affaire au casting et à l'équipe.
Cela soulève la question: que font ces personnages? Les élèves devraient imaginer les différentes possibilités. Est-ce que le protagoniste déclamait et délirait? Ou reste-t-elle étrangement calme, livrant les lignes avec un regard glacé? Le lecteur fait ces choix d'interprétation.
Installez-vous confortablement dans le fauteuil de ce directeur. N'oubliez pas que pour apprécier la littérature dramatique, vous devez imaginer la distribution, le décor et les mouvements. C'est ce qui fait de la lecture de la littérature dramatique une expérience difficile mais vivifiante.
Il sera souvent utile de lire une fois la pièce puis de noter vos premières impressions. À la deuxième lecture, ajoutez les détails des actions et des personnalités du personnage. De quelle couleur de cheveux votre acteur a-t-il? Quel style de robe? Y a-t-il du papier peint sur le mur de la pièce? De quelle couleur est le canapé? Quelle est la taille de la table?