Femmes artistes du XVIIe siècle: Renaissance et baroque

Comme L'humanisme de la Renaissance ouvert des opportunités individuelles pour l'éducation, la croissance et la réussite, quelques femmes ont transcendé les attentes de rôle de genre.

Les femmes artistes de l'époque avaient tendance, comme leurs homologues masculins, à se concentrer sur les portraits d'individus, les thèmes religieux et les peintures de natures mortes. Quelques femmes flamandes et hollandaises ont eu du succès, avec des portraits et des natures mortes, mais aussi plus de scènes de famille et de groupe que les femmes d'Italie représentées.

L'une des premières femmes à peindre des études de nature morte, ses peintures étaient populaires. Elle a travaillé à la cour du duc d'Alcala, à la cour du duc de Savoie et à Florence, où des membres de la famille Médicis étaient des mécènes. Elle était peintre de cour officielle pour le Grand-Duc Ferdinando II.

Peintre hollandaise qui avait son propre atelier et ses étudiants, elle a produit la plupart de ses tableaux avant d'épouser le peintre Jan Miense Molenaer. Son travail a été confondu avec celui de Frans et Dirck Hals jusqu'à sa redécouverte à la fin du XIXe siècle et son intérêt pour sa vie et son travail.

instagram viewer

La huguenote française Louise Moillon était peintre de natures mortes, son père était peintre et marchand d'art, tout comme son beau-père. Ses peintures, souvent de fruits et ne comprenant qu'occasionnellement des figures, ont été décrites comme «contemplatives».

Graveuse et graveuse hollandaise, ses images de femmes dans les tâches de la vie ordinaire - filage, tissage, nettoyage - sont du point de vue de l'expérience des femmes. Son nom est également orthographié Geertruyd Roghmann.

Artiste portugais né en Espagne, Josefa de Ayala a peint une grande variété de thèmes, des portraits et des natures mortes à la religion et la mythologie. Son père était portugais, sa mère andalouse.

Elle avait de nombreuses commandes pour peindre des œuvres pour les églises et les maisons religieuses. Sa spécialité était la nature morte, avec des nuances religieuses (franciscaines) dans un cadre qui pouvait paraître laïque.

Peintre de natures mortes des Pays-Bas, son travail a attiré l'attention de la royauté européenne de France, de Saxe et d'Angleterre. Elle réussit financièrement mais fut, comme d'autres femmes, exclue de l'appartenance à la guilde des peintres.

Peintre italienne, elle était également musicienne et poète qui se concentrait sur les scènes religieuses et historiques, notammentMelpomene, Delilah,Cléopâtreet Marie-Madeleine. Elle est décédée à 27 ans, peut-être empoisonnée (son père le pensait, mais un tribunal n'était pas d'accord).

Née en Allemagne d'ascendance suisse et hollandaise, ses illustrations botaniques de fleurs et d'insectes sont aussi remarquables que les études scientifiques que l'art. Elle a quitté son mari pour rejoindre une communauté religieuse de labadistes, a ensuite déménagé à Amsterdam, et en 1699, elle s'est rendue au Suriname où elle a écrit et illustré le livre, Métamorphose.

Elisabeth Sophie Cheron était une peintre française élue à l'Académie Royale de Peinture et de Sculpture pour ses portraits. Son père artiste lui a enseigné les miniatures et l'émaillage. Elle était également musicienne, poète et traductrice. Bien que célibataire la majeure partie de sa vie, elle s'est mariée à 60 ans.

Artiste romaine enseignée par son père, elle est surtout connue pour quelques scènes mythologiques qui ont survécu et elle a également peint des portraits. La fille de Teresa del Po est également devenue peintre.

Sculpteur espagnol, Roldan est devenu «sculpteur de la chambre» de Charles II. Son mari Luis Antonio de los Arcos était également sculpteur.

Peintre de portraits à la cour de Jacques II d'Angleterre, Anne Killigrew était également poète publiée. Dryden a écrit un éloge funèbre pour elle.

Ruysch, une peintre hollandaise, a peint des fleurs dans un style réaliste, probablement influencé par son père, un botaniste. Son professeur était Willem van Aelst, et elle a travaillé principalement à Amsterdam. Elle était peintre de cour à Düsseldorf à partir de 1708, avec le patronage de l'électeur palatin. Mère de dix enfants et épouse du peintre Juriaen Pool, elle peint jusqu'à l'âge de 80 ans. Ses peintures de fleurs ont tendance à avoir des arrière-plans sombres avec un centre fortement éclairé.

Giovanna Fratellini était une peintre italienne qui s'est formée avec Livio Mehus et Pietro Dandini, puis Ippolito Galantini, Domenico Tempesti et Anton Domenico Gabbiani. De nombreux membres de la noblesse italienne ont commandé des portraits.

Originaire de Suisse, Anne Waser était principalement connue comme miniaturiste, pour laquelle elle a été acclamée dans toute l'Europe. Elle était une enfant prodige, peignant un autoportrait remarquable à l'âge de 12 ans.