Biographie d'Egon Schiele, artiste expressionniste

L'artiste autrichien Egon Schiele (12 juin 1890 - 31 octobre 1918) est surtout connu pour ses représentations expressionnistes - et souvent sexuellement explicites - du corps humain. Il était un artiste à succès en son temps, mais sa carrière a été interrompue par le Grippe espagnole pandémie. Il est décédé à 28 ans.

Quelques faits: Egon Schiele

Né à Tulln, en Autriche, sur les rives du Danube, Egon Schiele était le fils d'Adolf Schiele, chef de gare des chemins de fer d'État autrichiens. Les trains ont fait l'objet de nombreux dessins d'Egon durant son enfance. Il était connu pour passer de nombreuses heures à dessiner et à éviter d'autres sujets à l'école.

Egon Schiele avait trois sœurs: Melanie, Elvira et Gerti. Elvira modelait souvent pour les peintures de son frère. Elle a épousé l'ami de Schiele, l'artiste Anton Peschka. Schiele était proche de sa sœur Gerti, le plus jeune enfant de la famille; certains récits biographiques suggèrent que la relation était incestueuse.

Le père de Schiele est décédé de la syphilis à l'âge de 15 ans. Schiele est devenu un pupille de son oncle maternel, Léopold Czihaczek. Avec le changement de ménage, Schiele a connu un soutien pour son intérêt pour l'art. En 1906, il s'inscrit à l'Académie des Beaux-Arts de Vienne.

En 1907, un adolescent Egon Schiele a cherché le célèbre artiste Gustav Klimt, fondateur de la Sécession de Vienne. Klimt s'intéressa vivement à Schiele et acheta ses dessins tout en le présentant à d'autres clients. Les premières œuvres de Schiele montrent une forte influence de Art Nouveau et le style de la sécession de Vienne.

Klimt a invité Schiele à exposer son travail au Kuntschau de Vienne en 1909. Schiele a rencontré le travail de nombreux autres artistes lors de l'événement, y compris Edvard Munch et Vincent Van Gogh. Peu de temps après, le travail de Schiele a commencé à explorer la forme humaine d'une manière parfois sexuellement explicite. Sa peinture de 1910 «Nu à genoux avec les mains levées» est considérée comme l'une des pièces nues les plus importantes du début du 20e siècle. Cependant, de nombreux observateurs à l'époque considéraient le contenu sexuel franc de Schiele dérangeant.

Plus tard, Schiele s'est distancié de l'esthétique ornée d'inspiration art nouveau de Klimt. Au lieu de cela, ses œuvres ont commencé à prendre une sensation sombre et émotionnelle, mettant l'accent sur l'intensité de la psychologie humaine.

De 1910 à 1912, Schiele a participé à un large éventail d'expositions de groupe à Prague, Budapest, Cologne et Munich. Il a fondé le Neukunstgrupped (New Art Group) comme une rébellion contre la nature conservatrice de l'Académie des Beaux-Arts de Vienne. Le groupe comprenait d'autres jeunes artistes tels que l'expressionniste autrichien Oskar Kokoschka.

En 1911, Schiele a rencontré Walburga Neuzil, 17 ans. Neuzil a vécu avec Schiele et a servi de modèle pour plusieurs de ses peintures. Ensemble, ils ont quitté Vienne pour Krumau, une petite ville qui fait maintenant partie de la République tchèque. C'était le lieu de naissance de la mère d'Egon. Le couple a été chassé de la ville par des résidents locaux qui désapprouvaient leur mode de vie, notamment le fait que Schiele avait engagé des adolescentes locales comme modèles nues.

Schiele et Neuzel se sont installés dans la petite ville autrichienne de Neulengbach, à environ 35 kilomètres à l'ouest de Vienne. Le studio d'art d'Egon est devenu un lieu de rassemblement pour les adolescents locaux, et en 1912, il a été arrêté pour avoir séduit une jeune fille mineure. La police fouillant le studio a saisi plus d'une centaine de dessins considérés comme pornographiques. Un juge a par la suite abandonné les accusations de séduction et d'enlèvement, mais a condamné l'artiste pour avoir exposé des œuvres érotiques dans des endroits accessibles aux enfants. Il a passé 24 jours en prison.

Schiele peint "Autoportrait avec une usine de lanternes chinoises" en 1912. Les historiens le considèrent comme l'un de ses autoportraits les plus importants. Il s'est représenté regardant les téléspectateurs d'une manière confiante. Il évite une vue idéalisée de l'artiste en montrant des lignes et des cicatrices sur son visage et son cou. Il a été exposé à Munich en 1912 et réside maintenant au Musée Léopold de Vienne.

En 1913, la Galerie Hans Goltz réalise la première exposition personnelle d'Egon Schiele. Il a eu une autre exposition personnelle à Paris en 1914. En 1915, Schiele décide d'épouser Edith Harms, une fille de parents bourgeois à Vienne. Il s'attendait à ce qu'il maintienne également sa relation avec Walburga Neuzil, mais lorsqu'elle a découvert l'intention de se marier avec Edith, elle est partie et Schiele ne l'a plus jamais revue. Il peint "Mort et la jeune fille" en réponse à la rupture avec Neuzil, et il épouse Edith le 17 juin 1915.

Schiele a évité de s'inscrire pour se battre Première Guerre mondiale pendant près d'un an, mais trois jours après son mariage, les autorités l'ont appelé au service actif dans l'armée. Edith le suivit à Prague, la ville où il était stationné, et ils furent autorisés à se voir occasionnellement.

Malgré son service militaire gardant et escortant des prisonniers russes, Schiele a continué à peindre et à exposer son travail. Il avait des spectacles à Zurich, Prague et Dresde. En raison d'une maladie cardiaque, Schiele a reçu une affectation de bureau comme commis dans un camp de prisonniers de guerre. Là, il dessine et peint des officiers russes emprisonnés.

En 1917, Schiele retourne à Vienne et co-fonde la Vienna Kunsthalle (Art Hall) avec son mentor, Gustav Klimt. Schiele peint de façon prolifique et participe à la 49e exposition de la Sécession de Vienne en 1918. Cinquante de ses œuvres ont été exposées dans le hall principal de l'événement. L'exposition a été un succès retentissant.

En 1918, la pandémie mondiale de grippe espagnole a frappé Vienne. Enceinte de six mois, Edith Schiele est décédée de la grippe le 28 octobre 1918. Egon Schiele est décédé trois jours plus tard. Il avait 28 ans.

Egon Schiele a été une figure cruciale dans le développement de l'expressionnisme en peinture. Schiele a peint un nombre phénoménal d'autoportraits et a exécuté plus de 3000 dessins. Ses œuvres ont souvent un contenu émotionnel brut en plus de l'étude franche du corps humain. Il a travaillé aux côtés de Gustav Klimt et Oskar Kokoschka, d'autres artistes autrichiens clés de l'époque.

La carrière artistique courte mais prolifique de Schiele, le contenu sexuellement explicite de son travail et les allégations de l'inconduite sexuelle contre l'artiste lui-même l'a fait l'objet de plusieurs films, essais et danses productions.

Le Musée Léopold de Vienne possède la plus vaste collection d'œuvres de Schiele: plus de 200 pièces. Le travail de Schiele attire certains des prix contemporains les plus élevés aux enchères. En 2011, Maisons avec buanderie colorée (banlieue II) vendu pour 40,1 millions de dollars.

En 2018, le 100e anniversaire de la mort d'Egon Schiele a inspiré d'importantes expositions de son travail à Londres, Paris et New York.

• Natter, Tobias G. Egon Schiele: Les peintures complètes, 1909-1918. Taschen, 2017.