Le traitement de Shakespeare de l'amour dans "Beaucoup de bruit pour rien"diffère de ses autres comédies romantiques. Bien sûr, il partage la même intrigue de scène, qui se termine avec les amoureux se réunissant enfin, mais Shakespeare se moque également des conventions d'amour courtois qui étaient populaires à l'époque.
Bien que le mariage de Claudio et Hero soit au centre de l'intrigue, leur "coup de foudre" - le type de relation est la moins intéressante de la pièce. Au lieu de cela, l'attention du public est attirée sur Benedick et la médisance anti-romantique de Béatrice. Cette relation semble plus crédible et durable car ils sont peints comme une correspondance d'égal à égal intellectuel et ne tombent pas amoureux les uns des autres sur la base de la superficialité.
En contrastant ces deux différents types d'amour, Shakespeare parvient à se moquer des conventions de l'amour courtois et romantique. Claudio utilise un langage très artificiel lorsqu'il parle de l'amour, qui est miné par les plaisanteries de Benedick et Beatrice: "Le monde peut-il acheter un tel bijou?" dit Claudio de Hero. «Ma chère Dame dédaigneuse! Vivez-vous encore? " dit Benedick de Beatrice.
En tant que public, nous sommes censés partager la frustration de Benedick avec le transparent et pompeux de Claudio rhétorique de l'amour: «Il avait l'habitude de parler clairement et à dessein, comme un honnête homme et un soldat... Ses mots sont un banquet très fantastique, autant de plats étranges. »
Tromperie - pour le meilleur et pour le pire
Comme le titre l'indique, il y a beaucoup d'agitation sur très peu dans la pièce - après tout, si Claudio n'était pas si impétueux, Don Le plan plutôt faible de John pour ruiner la réputation de Don Pedro et perturber le mariage de Claudio et Hero n'aurait pas fonctionné à tout. Ce qui rend l'intrigue si complexe, c'est l'utilisation de la tromperie tout au long, via la ruse, les mensonges, les messages écrits, l'écoute et l'espionnage. À l'époque où la pièce était mise en scène, le public aurait compris que le titre est aussi un jeu de mots sur "noter" ou être observateur, même en introduisant le thème de la tromperie dans le titre. (Les mots auraient été prononcés de la même manière à l'époque.)
L’exemple le plus évident de tromperie est celui où Don John calomnie faussement Hero pour son propre méfait, ce qui est contrecarré par le plan du frère de prétendre que Hero est mort. La manipulation de Hero des deux côtés fait d'elle un personnage passif tout au long de la pièce. Elle fait très peu et ne devient un personnage intéressant que par la tromperie de l'autre personnage.
Perception de la réalité
La tromperie est également utilisée comme une force pour le bien dans la pièce, comme dans les scènes de Béatrice et Benedick où ils entendent des conversations. Ici, l'appareil est utilisé pour un grand effet comique et pour manipuler les deux amoureux pour qu'ils s'acceptent. L'utilisation de la tromperie dans leur scénario est nécessaire car c'est le seul moyen pour eux de se laisser convaincre de laisser l'amour entrer dans leur vie. Formulé autrement, le thème pourrait aussi être appelé celui de la perception, ou comment la vérité peut différer de la réalité. Les deux couples doivent découvrir la vraie nature de leur bien-aimé.
Il est intéressant de noter que tous les personnages de "Much Ado" sont si disposés à être trompés: Claudio ne cesse de soupçonner les actions de Don John, Benedick et Béatrice est prête à changer complètement sa vision du monde après avoir entendu des choses les unes sur les autres, et Claudio est prêt à épouser un parfait inconnu pour apaiser Leonato. Mais, encore une fois, c'est une comédie shakespearienne légère.