Pour un artiste, la toile est un porte-parole. L'artiste parle avec des couleurs vibrantes, des traits audacieux et des lignes fines. Elle chuchote ses secrets, partage sa passion, exprime son angoisse et nargue votre sensibilité. Êtes-vous prêt à entendre le langage de l'art?
L'art inspire les gens. Considérez les œuvres de Michel-Ange, Picasso ou Léonard de Vinci. Les gens se pressent dans les musées pour admirer leur travail. Leurs peintures, peintures murales et sculptures sont des sujets d'un profond intérêt académique. Ces grands artistes ont vécu il y a plusieurs siècles, mais leur travail continue d'inspirer de nouvelles générations d'artistes.
Artistes célèbres et ce qu'ils disent de l'art
Ces citations de 12 artistes célèbres donnent un aperçu du monde de l'art. Leurs paroles insufflent une nouvelle vague de créativité. Ils vous invitent à vous inspirer pour ramasser votre pinceau et votre palette.
Brett Whiteley
L'artiste avant-gardiste australien Brett Whiteley continue de stimuler la créativité des artistes et des gens du monde entier. Il a remporté le prix le plus respecté d'Australie, Archibald, le Wynne et Sulman, à deux reprises. Whiteley a créé son art en Italie, en Angleterre, aux Fidji et aux États-Unis.
"L'art devrait étonner, transmuter, transfixir. Il faut travailler sur le tissu entre vérité et paranoïa. "
Edward Hopper
Le peintre et graveur réaliste américain Edward Hopper était célèbre pour ses peintures à l'huile, mais il s'est également imposé comme aquarelliste et graveur. La vie américaine régulière et le peuple étaient deux des muses de Hopper.
"Si je pouvais le dire avec des mots, il n'y aurait aucune raison de peindre."
Francis Bacon
Le peintre figuratif irlandais-britannique Francis Bacon est surtout connu pour l'audace de son art. Les images qu'il a utilisées étaient brutes et évocatrices. Il est surtout connu pour ses œuvres, "Trois études pour les figures à la base d'une crucifixion" (1944), "Study for Self-Portrait" (1982) et "Study for a Self Portrait - Triptych" (1985-86) .
"Le travail de l'artiste est toujours d'approfondir le mystère."
"Picasso est la raison pour laquelle je peins. C'est la figure paternelle qui m'a donné envie de peindre. "
Michel-Ange
L'un des peintres et artistes les plus connus de la Âge de la Renaissance, Michel-Ange et ses œuvres ont façonné l'art occidental. Le sculpteur, peintre, poète, architecte et ingénieur italien est célèbre pour avoir peint les scènes de la Genèse au plafond et représentant "Le Jugement dernier" sur le mur du Chapelle Sixtine à Rome. Il a également été l'architecte de la basilique Saint-Pierre.
"Si les gens savaient à quel point je travaillais dur pour obtenir ma maîtrise, cela ne semblerait pas si merveilleux du tout."
Pablo Picasso
L'artiste espagnol Pablo Picasso a été l'un des artistes les plus puissants du XXe siècle. Il a été le pionnier du Mouvement cubiste et est surtout connu pour des œuvres telles que le proto-cubiste "Les Demoiselles d’Avignon" (1907) et "Guernica" (1937).
"Enfant, j'ai dessiné comme Raphaël mais il m'a fallu une vie pour dessiner comme un enfant."
"L'art emporte de l'âme la poussière de la vie quotidienne."
"Chaque enfant est un artiste. Le problème est de savoir comment rester un artiste une fois qu'il aura grandi. "
Paul Gardner
Le peintre écossais Paul Gardner épouse les conventions artistiques européennes et écossaises à travers cet art. Le bouddhisme et la philosophie orientale ont été ses principales influences.
"Une peinture n'est jamais finie - elle s'arrête simplement dans des endroits intéressants."
Paul Gauguin
L'artiste français post-impressionniste Paul Gauguin n'a reçu une véritable reconnaissance qu'à titre posthume. Son style d'expérimentation des couleurs le distingue des impressionnistes. Gauguin était un membre important du mouvement symboliste, et il a conduit à la création du style synthétiste, le primitivisme, et le retour aux styles pastoraux.
"J'ai fermé les yeux pour voir."
Rachel Wolf
Rachel Wolf est une artiste américaine et rédactrice indépendante. Elle a édité de nombreux livres sur la peinture tels que «Clés de la peinture: fourrure et plumes», «Secrets d'aquarelle», «Coups de génie: le meilleur du dessin», entre autres.
"La couleur est amusante, la couleur est tout simplement magnifique, un repas gastronomique pour l'œil, la fenêtre de l'âme."
Frank Zappa
Le musicien américain Frank Zappa a fait de la musique pendant plus de trois décennies. Il a joué du rock, du jazz et d'autres types de musique tout en réalisant des films et des clips. Zappa a reçu le Grammy Lifetime Achievement Award en 1997.
"L'art fait quelque chose à partir de rien et le vend."
Lucian Freud
Le peintre britannique d'origine allemande Lucian Freud a été célébré pour ses portraits d'empâtement et ses peintures de figures. Son art a un angle psychologique et explore souvent la connexion inconfortable entre l'artiste et le modèle.
"Plus vous regardez un objet longtemps, plus il devient abstrait et, ironiquement, plus réel."
Paul Cezanne
Paul Cézanne était un artiste français et post-impressionniste peintre. Paul Cézanne est chargé de faire le lien entre l'impressionnisme du XIXe siècle et le cubisme du XXe siècle. Le charme de Cézanne résidait dans le fait que même si les critiques l’ont saccagé, les jeunes artistes le vénéraient de son vivant.
"Il y a une logique des couleurs, et c'est avec cela seul, et non avec la logique du cerveau, que le peintre doit se conformer."
Robert Delaunay
L'artiste français Robert Delaunay a commencé le mouvement artistique Orphism avec son épouse, Sonia. Son art a utilisé des formes symétriques, et plus tard dans la vie est devenu plus abstrait.
"La peinture est par nature un langage lumineux."