Achevé en 2008, l'Opéra d'Oslo (Operahuset en norvégien) reflète le paysage de la Norvège ainsi que l'esthétique de ses habitants. Le gouvernement voulait que le nouvel opéra devienne un point de repère culturel pour Norvège. Ils ont lancé un concours international et invité le public à examiner les propositions. Quelque 70 000 résidents ont répondu. Sur 350 candidatures, ils ont choisi le cabinet d'architecture norvégien Snøhetta. Voici les points saillants de la conception construite.
En approchant de la maison de l'Opéra national norvégien et du ballet du port d'Oslo, vous pouvez imaginer que le bâtiment est un énorme glacier se glissant dans le fjord. Le granit blanc se combine avec le marbre italien pour créer l'illusion de glace scintillante. Le toit en pente s'incline vers l'eau comme un morceau déchiqueté d'eau gelée. En hiver, les coulées de glace naturelles rendent cette architecture indiscernable de son environnement.
Les architectes de Snøhetta ont proposé un bâtiment qui deviendrait une partie intégrante de la ville d'Oslo. Reliant terre et mer, l'Opéra semble s'élever du fjord. Le paysage sculpté deviendrait non seulement un théâtre d'opéra et de ballet, mais aussi une place ouverte au public.
Avec Snøhetta, l'équipe de projet comprenait des consultants en projets de théâtre (conception de théâtre); Brekke Strand Akustikk et Arup Acoustic (conception acoustique); Reinertsen Engineering, Ingenior Per Rasmussen, Erichsen & Horgen (Ingénieurs); Stagsbygg (chef de projet); Scandiaconsult (entrepreneur); La société norvégienne Veidekke (Construction); et les installations artistiques ont été réalisées par Kristian Blystad, Kalle Grude, Jorunn Sannes, Astrid Løvaas et Kirsten Wagle.
Depuis le sol, le toit de l'Opéra d'Oslo est en pente raide, créant une vaste passerelle devant les hautes fenêtres en verre du foyer intérieur. Les visiteurs peuvent se promener sur la pente, se tenir directement au-dessus du théâtre principal et admirer la vue d'Oslo et du fjord.
Les allées et la place du toit sont pavées de dalles de La Facciata, un marbre italien blanc brillant. Conçues par les artistes Kristian Blystad, Kalle Grude et Jorunn Sannes, les dalles forment un motif complexe et non répétitif de coupes, de rebords et de textures.
L'entrée principale de l'Opéra d'Oslo se fait par une crevasse sous la partie la plus basse du toit en pente. À l'intérieur, le sentiment de hauteur est à couper le souffle. Des grappes de minces colonnes blanches s'inclinent vers le haut et se ramifient vers le plafond voûté. La lumière pénètre par les fenêtres qui s'élèvent jusqu'à 15 mètres.
Avec 1 100 salles, dont 3 salles de spectacle, l'Opéra d'Oslo a une superficie totale d'environ 38 500 mètres carrés (415 000 pieds carrés).
Concevoir des fenêtres de 15 mètres de haut pose des défis particuliers. Les énormes vitres de l'opéra d'Oslo avaient besoin de soutien, mais les architectes voulaient minimiser l'utilisation de colonnes et de cadres en acier. Pour donner de la résistance aux vitres, des ailettes en verre, fixées avec de petits raccords en acier, ont été prises en sandwich à l'intérieur des fenêtres.
De plus, pour des vitres aussi grandes, le verre lui-même devait être particulièrement solide. Le verre épais a tendance à prendre une couleur verte. Pour une meilleure transparence, les architectes ont sélectionné du verre extra clair fabriqué à faible teneur en fer.
Sur la façade sud de l'Opéra d'Oslo, des panneaux solaires couvrent 300 mètres carrés de surface de fenêtre. Le système photovoltaïque permet d'alimenter l'Opéra en générant environ 20 618 kilowattheures d'électricité par an.
Une variété de projets artistiques à travers l'Opéra d'Oslo explore l'espace, la couleur, la lumière et la texture du bâtiment.
Les panneaux muraux perforés de l'artiste Olafur Eliasson sont présentés ici. Entourant 340 mètres carrés, les panneaux entourent trois supports de toit en béton détachés et s'inspirent de la forme glaciaire du toit au-dessus.
Les ouvertures hexagonales tridimensionnelles des panneaux sont éclairées par le sol et par derrière avec des faisceaux de lumière blanche et verte. Les lumières s'éteignent et s'éteignent, créant des ombres changeantes et l'illusion d'une glace qui fond lentement.
L'intérieur de l'Opéra d'Oslo est un contraste frappant avec le paysage glaciaire de marbre blanc. Au cœur de l'architecture est un majestueux Mur de vague en lamelles de chêne doré. Conçu par des constructeurs de bateaux norvégiens, le mur se courbe autour de l'auditorium principal et se déverse organiquement dans des escaliers en bois menant aux niveaux supérieurs. Le design en bois courbé dans le verre rappelle l'EMPAC, le Centre des médias expérimentaux et des arts du spectacle sur le campus du Rensselaer Polytechnic Institute à Troy, New York. En tant que lieu de spectacle américain construit à peu près au même moment (2003-2008) que l'Operahuset d'Oslo, l'EMPAC a été décrit comme un navire en bois apparemment suspendu à l'intérieur d'une bouteille en verre.
Si le bois et le verre dominent de nombreux espaces publics périphériques, la pierre et l'eau influencent le design intérieur de ces toilettes pour hommes. "Nos projets sont des exemples d'attitudes plutôt que de conceptions", a déclaré la firme Snohetta. "L'interaction humaine façonne les espaces que nous concevons et comment nous fonctionnons."
Se déplacer dans des couloirs en bois lumineux à l'Opéra d'Oslo a été comparé à la sensation de glisser à l'intérieur d'un instrument de musique. C'est une métaphore appropriée: les lattes de chêne étroites qui forment les murs aident à moduler le son. Ils absorbent le bruit dans les passages et améliorent l'acoustique à l'intérieur du théâtre principal.
Les motifs aléatoires des lattes de chêne apportent également de la chaleur aux galeries et aux passages. Capturant la lumière et les ombres, le chêne doré suggère un feu légèrement brillant.
Le théâtre principal de l'Opéra d'Oslo peut accueillir environ 1 370 personnes en forme de fer à cheval classique. Ici, le chêne a été assombri d'ammoniac, apportant richesse et intimité à l'espace. Au-dessus, un lustre ovale projette une lumière fraîche et diffuse à travers 5 800 cristaux coulés à la main.
Les architectes et ingénieurs de l'Opéra d'Oslo ont conçu le théâtre pour placer le public le plus près possible de la scène et pour fournir la meilleure acoustique possible. En planifiant le théâtre, les concepteurs ont créé 243 modèles animés par ordinateur et testé la qualité sonore à l'intérieur de chacun.
L'Opéra national norvégien et le ballet de Snohetta sont les fondations d'un renouvellement urbain en profondeur du secteur riverain autrefois industriel d'Oslo, Bjørvika. Les hautes fenêtres en verre conçues par Snøhetta offrent une vue publique des répétitions et des ateliers de ballet, en contrepoint des grues de construction voisines. Par temps chaud, le toit pavé de marbre devient un site attrayant pour les pique-niques et les bains de soleil, alors qu'Oslo renaît sous les yeux du public.
Le vaste plan de développement urbain d'Oslo prévoit de réorienter le trafic à travers un nouveau tunnel, le tunnel de Bjørvika achevé en 2010, construit sous le fjord. Les rues autour de l'Opéra ont été transformées en places piétonnes. La bibliothèque d'Oslo et le célèbre musée Munch, qui abrite des œuvres du peintre norvégien Edvard Munch, seront transférés dans de nouveaux bâtiments adjacents à l'opéra.
La maison du Norwegian National Opera & Ballet a ancré le réaménagement du port d'Oslo. Le Barcode Project, où une série de jeunes architectes ont créé des bâtiments résidentiels polyvalents, a donné à la ville une verticalité inconnue auparavant. L'Opéra d'Oslo est devenu un centre culturel animé et un symbole monumental pour la Norvège moderne. Et Oslo est devenue une ville de destination pour l'architecture norvégienne moderne.