Au fil des ans, certains ont déprécié la notion de supergroupe en élargissant sa définition pour qu'elle s'applique aux énormes groupes de superstars en général, mais le classique la condition préalable doit toujours être qu'au moins deux membres d'un groupe donné aient eu un impact significatif en tant qu'artiste solo ou en tant que membre d'un autre ensemble. Et bien qu'il y ait toujours beaucoup de zones grises lorsqu'il s'agit d'identifier l'importance ou l'impact, voici quelques-uns des meilleurs exemples de supergroupes des années 80.
En tant que l'un des supergroupes les plus accomplis et les plus réussis du rock, le quatuor original avec la touche continentale se distingue comme l'un des plus quintessenciels. Dans ce cas, les quatre membres ont établi des noms dans le genre progressif du rock progressif. Le bassiste et chanteur John Wetton, avec des tuyaux de grandiosité, devait ancrer un supergroupe prog depuis son départ de King Crimson. Mais ce plan n'a pas abouti avant son union avec le guitariste Steve Howe de Yes, le batteur Carl Palmer de ELP Fame et l'ancien claviériste Buggles Geoff Downes. Alors que les critiques et les puristes de prog ont rechigné, le ragoût accessible du groupe était agréable quand il a fonctionné, notamment sous la forme des airs classiques des années 80 "Heat of the Moment" et "Only Time Will Tell".
Le partenariat du chanteur Paul Rodgers (déjà un vétéran du supergroupe grâce à son passage en tant que leader dans les années 70 stalwarts Bad Company) et Led Zeppelin's Jimmy Page a combiné des talents et des noms plus grands que l'Asie, mais avec un gain commercial beaucoup moins important. En fait, la musique du groupe semblait illustrer le phénomène des ingrédients fins qui ont fière allure sur le papier, entraînant des dilutions plutôt que de nouvelles combinaisons passionnantes. Contrairement à Asia, la firme au nom fade avait également du mal à générer quelque chose de frais à distance, ce qui a diminué la voix encore puissante de Rodgers et le statut de travail de Page en tant que dieu du rock. Bien que "Radioactive" et "All the King's Horses" aient suscité un certain intérêt, le premier ne semblait rien, sinon sans inspiration.
Bien que les détracteurs puissent faire valoir que la chose la plus intéressante à propos de ce groupe était que son nom employait le signe plus comme lien conjonctif au lieu de l'esperluette plus typique, Genèse le guitariste Mike Rutherford a transformé son "projet parallèle" en un acte pop relativement long. L'autre composante principale de ce supergroupe était le chanteur Paul Carrack des rockeurs de pub des années 70, Ace, qui était également un membre à court terme de Écraser. Ce gars a toujours été l'un des chanteurs les plus émouvants du rock, comme le montrent habilement "Silent Running" et "The Living Years". Pourtant, c'est l'autre Paul Young (du groupe britannique Sad Cafe semi-renommé) qui se transforme en la performance la plus mémorable du hit inspiré "All I Need Is a Miracle".
Les supergroupes découlent souvent d'idées uniques et occasionnelles, et le meilleur exemple est cette gamme de légendes décontractée mais puissante Bob Dylan, George Harrison, Tom Petty, Jeff Lynne et, jusqu'à sa mort en 1988, Roy Orbison. On pourrait s’attendre à ce qu’une telle conglomération de talents et d’égos entraîne des conflits en Asie et aux abonnés de GTR, mais la musique des Wilburys ne diffusait que de la camaraderie et un véritable sens de amusement. Cela ne veut pas dire que la musique se rapproche jamais de la nouveauté, car "Handle With Care" et "End of the Line" affichent des combinaisons rafraîchissantes des différents crochets défendus par les cinq membres. Ironiquement, l'étiquette exagérée de supergroupe ne semble pas convenir ici, mais dans les années 80, un tel ensemble n'était pas plus super (b).
Un travail d'amour similaire au milieu des années 80 a transcendé son statut éventuellement marginal à l'époque de la musique country (haletante). Cet important genre de musique populaire peut ne pas être mentionné très souvent en ce qui concerne la musique des années 80, mais la collaboration des copains Waylon Jennings et Johnny Cash avec l'auteur-compositeur-interprète Kris Kristofferson et l'indomptable, apparemment invincible Willie Nelson était vraiment assez spécial. La combinaison du passé musical hors la loi de chaque membre et de la personnalité renégate est finalement devenue une vitrine de la chaleur de l'amitié ainsi que des talents musicaux très vénérés. Peut-être parce qu'aucun membre n'avait jamais été classé individuellement, les Highwaymen semblaient exister simultanément à l'intérieur et à l'extérieur du cercle musical des années 80.
Presque par définition, les années 70 punk rock La scène n'était pas particulièrement propice au concept explosif du supergroupe. En fait, beaucoup pensent que la forme n'aurait jamais émergé en premier lieu si les excès du rock progressif et corporatif n'étaient pas devenus plus grands que nature au milieu des années 70. Malgré tout, ce groupe distinct, dirigé par le chanteur des Dead Boys Stiv Bators et le guitariste Brian James des Damned, ne semblait pas se soucier beaucoup de suivre les règles, même celles un peu strictes entourant le punk rock mystique. Après tout, les punkers britanniques et américains n'étaient jamais des amis facilement rapides, et pourtant, voici les Bators natifs de l'Ohio et le punker britannique James de première vague travaillant ensemble pour créer un glamhybride / goth / punk qui sonne encore frais aujourd'hui.