Le prix d'architecture Pritzker est connu sous le nom de prix Nobel d'architectes. Il est décerné chaque année à des professionnels, individuels ou en équipe, qui ont apporté une contribution importante au domaine de l'architecture et du design. Alors que les sélections par le jury du prix Pritzker sont parfois controversées, il ne fait aucun doute que ces architectes sont parmi les plus influents des temps modernes.
Voici une liste de tous les lauréats Pritzker, en commençant par le plus récent et en remontant à 1979, lorsque le prix a été créé.
L'architecte japonais Arata Isozaki est né à Kyushu, une île près d'Hiroshima, et sa ville a été incendiée lorsqu'une bombe atomique a frappé la ville voisine. "Donc, ma première expérience en architecture a été le vide de l'architecture, et j'ai commencé à réfléchir à la façon dont les gens pourraient reconstruire leurs maisons et leurs villes", a-t-il déclaré plus tard. Il est devenu le premier architecte japonais à forger une relation profonde et durable entre l'Est et l'Ouest. Le jury Pritzker a écrit:
Balkrishna Doshi, le premier lauréat du prix Pritzker de l'Inde a étudié à Bombay, aujourd'hui Mumbai, et a ses études en Europe, travaillant avec Le Corbusier dans les années 50, et en Amérique avec Louis Kahn Années 60. Ses conceptions modernistes et son travail avec le béton ont été influencés par ces deux architectes.
Ses consultants Vastushilpa ont réalisé plus de 100 projets combinant des idéaux orientaux et occidentaux, y compris des logements à bas prix à Indore et des logements à revenu intermédiaire à Ahmedabad. Le studio d'architecte d'Ahmedabad, appelé Sangath, est un mélange de formes, de mouvements et de fonctions. Le jury Pritzker a déclaré à propos de sa sélection:
En 2017, le prix d'architecture Pritzker a été décerné pour la première fois à une équipe de trois personnes. Rafael Aranda, Carme Pigem et Ramon Vilalta travaillent comme RCR Arquitectes dans un bureau qui était une fonderie du début du XXe siècle à Olot, en Espagne. Comme l'architecte Frank Lloyd Wright, ils relient les espaces extérieurs et intérieurs; comme Frank Gehry, ils expérimentent avec des matériaux modernes comme l'acier recyclé et le plastique. Leur architecture exprime l'ancien et le nouveau, le local et l'universel, le présent et l'avenir. A écrit le jury Pritzker:
L'équipe ELEMENTAL d'Alejandro Aravena aborde le logement social de manière pragmatique. «La moitié d'une bonne maison» (photo) est financée par l'argent public, et les habitants complètent leur quartier à leur guise. Aravena a appelé cette approche «logement progressif et conception participative." Le jury a écrit:
L'architecte chinois Wang Shu a passé de nombreuses années à travailler sur des chantiers de construction pour acquérir des compétences traditionnelles. L'entreprise utilise ses connaissances des techniques du quotidien pour adapter et transformer des matériaux pour des projets contemporains. Il a déclaré dans une interview que:
La firme de Kazuyo Sejima et Ryue Nishizawa, Sejima and Nishizawa and Associates, (SANAA), est félicitée pour avoir conçu des bâtiments puissants et minimalistes à l'aide de matériaux courants et courants. Les deux architectes japonais conçoivent également indépendamment. Dans leur discours d'acceptation, ils ont déclaré:
Fils d'un ébéniste, l'architecte suisse Peter Zumthor est souvent salué pour le travail minutieux de ses créations. Le jury Pritzker a déclaré:
S'inspirant de l'environnement, le flamboyant architecte français Jean Nouvel met l'accent sur la lumière et l'ombre. Le jury a écrit ceci:
L'architecte britannique Richard Rogers est connu pour ses conceptions de haute technologie "transparentes" et sa fascination pour les bâtiments en tant que machines. Rogers a déclaré dans son discours d'acceptation que son intention avec le bâtiment Lloyds de Londres était de " ouvrir les bâtiments jusqu'à la rue, créant autant de joie pour le passant que pour les personnes qui travaillent à l'intérieur."
Des parkings et des sauts à ski aux vastes paysages urbains, les œuvres de Zaha Hadid ont été qualifiées d'audacieuses, non conventionnelles et théâtrales. L'architecte britannique d'origine irakienne a été la première femme à remporter un prix Pritzker. La jurée et critique d'architecture Ada Louise Huxtable a déclaré:
Né au Danemark, Jørn Utzon, l'architecte du célèbre et controversé Opéra de Sydney en Australie, était peut-être destiné à concevoir des bâtiments qui évoquent la mer. Il n'est pas seulement connu pour ses projets publics. Le jury a écrit:
Glenn Murcutt n'est pas un constructeur de gratte-ciel ou de grands bâtiments voyants. Au lieu de cela, l'architecte australien est connu pour ses petits projets qui conservent l'énergie et se fondent dans l'environnement. Le panel Pritzker a écrit:
L'architecte néerlandais Rem Koolhaas a été appelé tour à tour moderniste et déconstructiviste, mais de nombreux critiques affirment qu'il penche pour l'humanisme. Le travail de Koolhaas cherche un lien entre la technologie et l'humanité. Il est architecte, le jury a écrit:
L'architecte britannique Sir Norman Foster est connu pour son design «high tech» qui explore les formes et les idées technologiques. Il utilise souvent des pièces fabriquées hors site et la répétition d'éléments modulaires dans ses projets. Le jury a déclaré que Foster "a produit une collection de bâtiments et de produits réputés pour leur clarté, leur invention et leur virtuosité artistique."
Renzo Piano est souvent appelé un architecte "high-tech" car ses créations mettent en valeur des formes et des matériaux technologiques. Cependant, les besoins humains et le confort sont au centre des conceptions de Piano, qui comprennent l'aérogare de la baie d'Osaka, au Japon; un stade de football à Bari, en Italie; un pont de 1 000 pieds de long au Japon; un paquebot de luxe de 70 000 tonnes; une voiture; et son atelier transparent à flanc de colline.
L'architecte norvégien Sverre Fehn était un moderniste, mais il s'est inspiré des formes primitives et de la tradition scandinave. Les œuvres de Fehn ont été largement saluées pour l'intégration de conceptions innovantes avec le monde naturel. Sa conception pour le Norwegian Glacier Museum, construit et agrandi entre 1991 et 2007, est peut-être son œuvre la plus célèbre. Le Nemk Bremuseum, l'un des musées des glaciers du parc national de Jostedalsbreen en Norvège, est devenu un centre d'apprentissage sur le changement climatique.
L'architecte espagnol Rafael Moneo trouve son inspiration dans les idées historiques, en particulier les traditions nordiques et néerlandaises. Il a été enseignant, théoricien et architecte de divers projets, incorporant de nouvelles idées dans des environnements historiques. Moneo a reçu le prix pour une carrière qui était "l'exemple idéal de connaissances et d'expérience améliorant l'interaction mutuelle de la théorie, de la pratique et de l'enseignement".
L'architecte japonais Tadao Ando est connu pour concevoir des bâtiments d'une simplicité trompeuse construits en béton armé inachevé. Le jury Pritzker a écrit qu '«il accomplit sa mission auto-imposée de restaurer l'unité entre la maison et la nature».
Le jury a déclaré que les membres s'attendaient à ce que "le monde continue de profiter pleinement de sa créativité", comme plus tard. en témoigne l'achèvement de One57, un gratte-ciel résidentiel de 1004 pieds surplombant Central Park à New York, New York.
L'architecte basé à Tokyo Fumihiko Maki est largement salué pour son travail dans le métal et le verre. Élève du gagnant de Pritzker Kenzo Tange, Maki "a fusionné le meilleur des cultures orientales et occidentales", selon la citation du jury Pritzker. Ça continue:
L'architecte portugais Álvaro Siza Vieira est devenu célèbre pour sa sensibilité au contexte et sa nouvelle approche du modernisme. "Siza soutient que les architectes n'inventent rien", a cité le jury Pritzker. "Au contraire, ils se transforment en réponse aux problèmes qu'ils rencontrent." Le jury a déclaré que la qualité de son travail ne dépend pas de l'échelle, déclarant:
L'architecte américain Robert Venturi conçoit des bâtiments imprégnés de symbolisme populaire. Se moquant de l'austérité de l'architecture moderniste, Venturi est célèbre pour avoir dit: «Moins c'est ennuyeux». De nombreux critiques dire que le prix Pritzker de Venturi aurait dû être partagé avec sa partenaire commerciale et son épouse, Denise Scott Marron. Le jury Pritzker a déclaré:
L'architecte, designer produit, artiste et théoricien italien Aldo Rossi a été l'un des fondateurs du mouvement néo-rationaliste. Le jury a cité ses écrits et dessins ainsi que ses projets construits:
Inventif et irrévérencieux, l'architecte né au Canada Frank Gehry a été entouré de controverses pendant la majeure partie de sa carrière. Le jury a qualifié son travail d '«originalement rafraîchissant et totalement américain» et «hautement raffiné, sophistiqué et aventureux». Le jury a poursuivi:
De ses premiers travaux avec Le Corbusier à ses magnifiques bâtiments sculpturaux pour la nouvelle capitale du Brésil, Oscar Niemeyer a façonné le Brésil que nous voyons aujourd'hui. Selon le jury:
Dans Gordon Bunshaft's New York Times nécrologie, le critique d'architecture Paul Goldberger a écrit qu'il était "bourru", "trapu" et "l'un des architectes les plus influents du 20e siècle". Avec le Lever House et d'autres immeubles de bureaux, Bunshaft "est devenu le premier pourvoyeur de modernisme d'entreprise cool" et "n'a jamais laissé tomber le drapeau de l'architecture moderne". Le jury a écrit:
L'architecte japonais Kenzo Tange était connu pour apporter une approche moderniste aux styles japonais traditionnels. Il a joué un rôle déterminant dans la Métaboliste mouvement, et ses conceptions d'après-guerre ont aidé à déplacer une nation dans le monde moderne. L'histoire de Tange Associates nous rappelle que "le nom de Tange a été synonyme d'architecture contemporaine et marquante".
L'architecte allemand Gottfried Böhm aspire à trouver des liens entre les idées architecturales, en concevant des bâtiments qui intègrent l'ancien et le nouveau. Le panel Pritzker a écrit:
Hans Hollein est devenu connu pour la conception postmoderne de bâtiments et de meubles. Le New York Times a appelé ses bâtiments "au-delà de la catégorie, mélangeant l'esthétique moderniste et traditionnelle de manière sculpturale, presque picturale." Selon le jury Pritzker:
Un thème commun se retrouve dans les superbes motifs blancs de Richard Meier. Les formes élégantes du revêtement émaillé de porcelaine et du verre rigide ont été décrites comme «puristes», «sculpturales» et «néo-corbusiennes». Le jury a déclaré que Meier "a élargi la gamme de formes [d'architecture] pour il répond aux attentes de notre temps "et a ajouté:" Dans sa recherche de clarté et ses expériences d'équilibrage de la lumière et de l'espace, il a créé des structures personnelles, vigoureuses, original."
L'architecte d'origine chinoise Ieoh Ming Pei avait tendance à utiliser de grandes formes abstraites et des dessins géométriques nets. Ses structures vitrées semblent provenir du mouvement moderniste de haute technologie, bien que Pei soit plus préoccupé par la fonction que par la théorie. Le jury a noté:
"Le formidable corpus de travail de Kevin Roche recoupe parfois la mode, parfois la mode, et plus souvent la mode", a cité le jury Pritzker. Les critiques ont félicité l'architecte irlando-américain pour ses designs élégants et son utilisation innovante du verre.
L'architecte britannique d'origine écossaise Sir James Stirling a travaillé dans de nombreux styles au cours de sa longue et riche carrière. New York Times le critique d'architecture Paul Goldberger a qualifié la Neue Staatsgalerie de Stuttgart, en Allemagne, de "l'un des plus importants édifices muséaux de notre époque". Dit Goldberger dans un article de 1992,
L'architecte américain Philip Johnson a reçu le premier prix d'architecture Pritzker en reconnaissance de "50 ans d'imagination et vitalité incarnée dans une myriade de musées, théâtres, bibliothèques, maisons, jardins et structures d'entreprise. "Le jury a écrit que son travail: