Intelligence musicale: la capacité de composer ou de jouer de la musique

L'intelligence musicale est l'un des neuf de Howard Gardner intelligences multiples qui ont été décrites dans son travail fondateur, Frames of Mind: La théorie des intelligences multiples (1983). Gradner a soutenu que l'intelligence n'est pas une capacité académique unique d'un individu, mais plutôt une combinaison de neuf types différents d'intelligences.

L'intelligence musicale est dédiée à l'habileté d'un individu à jouer, composer et apprécier la musique et les modèles musicaux. Les personnes qui excellent dans cette intelligence sont généralement capables d'utiliser des rythmes et des schémas pour aider à l'apprentissage. Sans surprise, les musiciens, compositeurs, directeurs de groupe, disc-jockeys et critiques de musique sont parmi ceux que Gardner considère comme ayant une grande intelligence musicale.

Encourager les étudiants à améliorer leur intelligence musicale signifie utiliser les arts (musique, art, théâtre, danse) pour développer les compétences et la compréhension des étudiants dans et entre les disciplines.

Cependant, certains chercheurs estiment que l'intelligence musicale ne doit pas être considérée comme une intelligence mais plutôt comme un talent. Ils soutiennent que l'intelligence musicale est classée comme un talent car elle n'a pas à changer pour répondre aux exigences de la vie.

Yehudi Menuhin, violoniste et chef d'orchestre américain du XXe siècle, a commencé à assister aux concerts de l'Orchestre de San Francisco à l'âge de 3 ans. "Le son du violon de Loiuis Persinger a tellement fasciné le jeune enfant qu'il a insisté sur un violon pour son anniversaire et sur Louis Persinger comme professeur. Il a obtenu les deux ", explique Gardner, professeur à la Graduate School of Education de l'Université Harvard, dans son livre de 2006".Intelligences multiples: nouveaux horizons en théorie et en pratique"" Au moment où il avait dix ans, Menuhin était un artiste international. "

"Les progrès rapides de Menuhin sur (le violon) suggèrent qu'il était biologiquement préparé d'une manière ou d'une autre à une vie musicale", dit Gardner. "Menuhin son seul exemple de preuves d'enfants prodiges qui soutiennent l'affirmation qu'il existe un lien biologique avec une intelligence particulière" - dans ce cas, l'intelligence musicale.

Il existe de nombreux autres exemples de musiciens et compositeurs célèbres dotés d'une grande intelligence musicale.

• Ludwig van Beethoven: Peut-être le plus grand compositeur de l'histoire, Beethoven a composé bon nombre de ses meilleures œuvres après être devenu sourd. Il a dit qu'il imaginait les notes - de tous les nombreux instruments d'un orchestre - dans sa tête.
• Michael Jackson: Le défunt chanteur pop a captivé des millions de personnes avec son sens du rythme, sa capacité musicale et sa capacité apparente à défier les lois de la physique dans ses mouvements de danse.
• Eminem: Un rappeur contemporain, qui a montré ses extraordinaires talents créatifs dans ses disques et des films comme "8 Mile".
• Itzhak Perlman: violoniste, chef d'orchestre et enseignant israélo-américain, Perlman est apparu dans "The Ed Sullivan Show "deux fois, la première fois quand il avait seulement 13 ans, et a fait ses débuts au Carnegie Hall quand il avait 18 ans.
• Wolfgang Amadeus Mozart: Un autre des plus grands compositeurs de l'histoire - et un contemporain de Beethoven - Mozart était la définition même d'un enfant prodige, montrant une intelligence musicale incroyable à un très jeune âge. Liberace était aussi un enfant prodige. Il a commencé à jouer du piano à l'âge de 4 ans.

Les élèves possédant ce type d'intelligence peuvent apporter un éventail de compétences dans la classe, notamment le rythme et une appréciation des modèles. Gardner a également affirmé que l'intelligence musicale était «parallèle à l'intelligence linguistique (linguistique)».

Ceux qui ont une grande intelligence musicale apprennent bien en utilisant le rythme ou la musique, aiment écouter et / ou créer de la musique, aiment la poésie rythmique et peuvent mieux étudier avec la musique en arrière-plan. En tant qu'enseignant, vous pouvez améliorer et renforcer l'intelligence musicale de vos élèves en:

• Inclure de la musique dans les cours, le cas échéant
• Leur permettant d'inclure de la musique pour des projets indépendants
• Relier la musique à une leçon, par exemple parler de la musique populaire pendant les périodes historiques
• Utiliser des chansons pour aider les élèves à étudier pour les examens
• Jouer Mozart ou Beethoven pendant que les élèves étudient en classe

Des études montrent que l'écoute de la musique classique profite au cerveau, les habitudes de sommeil, le système immunitaire et les niveaux de stress chez les étudiants, selon l'Université de Californie du Sud.

Gardner lui-même a admis qu'il n'était pas à l'aise avec l'étiquetage des étudiants comme ayant une intelligence ou une autre. Il propose trois recommandations aux éducateurs qui souhaitent utiliser la théorie de l'intelligence multiple pour répondre aux besoins de leurs élèves:

1. Différencier et individualiser l'enseignement pour chaque élève,
2. Enseigner en plusieurs modalités (audio, visuel, kinesthésique, etc.) afin de "pluraliser" l'enseignement,
3. Reconnaissez que styles d'apprentissage et les intelligences multiples ne sont pas des termes égaux ou interchangeables.

Les bons éducateurs appliquent déjà ces recommandations, et beaucoup utilisent les intelligences multiples de Garner comme un moyen de regarder l'ensemble de l'élève plutôt que de concentrer une ou deux compétences particulières.

Quoi qu'il en soit, avoir un ou des élèves ayant une intelligence musicale dans une classe peut signifier qu'un enseignant augmenter la musique de toutes sortes dans la salle de classe... et cela fera un environnement de classe agréable pour tout!