C'est l'une de ces listes qui varie énormément en fonction de l'oreille du spectateur, mais j'aime à penser que ce compte à rebours touche à la fois mes favoris personnels et certains des thèmes TV les plus emblématiques des années 80 implantés en permanence dans notre collectif Mémoire. La compilation de cette liste a été un processus enrichissant, principalement parce que les chansons écrites spécialement pour les émissions de télévision sont pleines de potentiel de moquerie, de parodie et, bien sûr, d'admiration mesurée. Faites un voyage avec moi il y a un quart de siècle, à une époque où de nombreux enfants étaient retenus en otage par les limites de la télévision non payante mais ont quand même réussi à passer d'innombrables heures devant la télévision.
Le thème royal profondément reconnaissable de ce savon aux heures de grande écoute peut ne pas ressembler beaucoup aux années 80 avec sa corne fléchie, intégrité orchestrale, mais la série qu'elle a introduite compense cela par sa quintessence au sein de la pop de la décennie culture. Ce sont des trucs arrogants, tout comme le clan Carrington central, mais comme avec cette foule fortement financée, il y a quelque chose d'absolument fascinant et même saisissant sur les éléments forts de son noyau. D'autres thèmes peuvent venir à l'esprit plus rapidement que celui-ci, mais j'ai du mal à croire qu'il y en a eu un plus souvent pendant les heures de grande écoute par les téléspectateurs devant leurs énormes ensembles de consoles, en particulier avant que le câble ne devienne la norme en Amérique ménages.
Je dois avouer un faible pour cette série de crime entre amis que j'ai toujours pensé avoir été sous-estimée tout au long de sa brève exécution au milieu des années 80. Par conséquent, cela peut me venir à l'esprit immédiatement, même s'il est presque oublié par les autres enfants des années 80. Mais le thème, écrit par la célèbre équipe Mike Post et Pete Carpenter, se présente comme l'un des meilleurs chants pop / rock à inclinaison complète, avec des paroles, pour accompagner un spectacle en prime time. Et étonnamment, cela ne sonne même pas vraiment tout ce qui date, en particulier par rapport à la musique pop actuelle de l'époque. Celui-ci aurait pu et aurait peut-être dû toucher les charts pop, surtout si l'on considère que le célèbre thème de Post pour The Greatest American Hero est devenu un véritable succès.
Bien que cette sitcom au concept absolument idéalisé et plutôt ridicule ait réellement commencé en 1978, elle a de sa course considérable au cours des années 80, devenant l'une des émissions les plus regardées à la fois en prime time et en syndication. Son thème incarne le son pop hautement marchandisé, apparemment focalisé sur la plupart des thèmes télévisés, mais en quelque sorte, il le fait tout en conservant une émotion réelle et une fraîcheur excitante dans la mélodie. Nous savons tous à quel point les jingles commerciaux peuvent être accrocheurs (un sujet entièrement différent qui mérite d'être traité), et certainement cette universalité infectieuse et pourrissante existe ici. Mais je suppose que l'idéalisme aveugle du concept de la série doit m'avoir un peu infecté, car j'avoue que j'apprécie toujours énormément cet air.
Cet air folklorique teinté de country dément le genre action-comédie, s'appuyant sur le même genre d'attrait du cœur que son plus célèbre cousin, "The Good Ol 'Boys", la pépite Waylon Jennings utilisée comme thème pour le populaire affirmation du cliché régional. Mais la force de ce thème découle également de ses thèmes lyriques auto-référentiels (et du nom) liés si étroitement à l'histoire de la série line et le fait que le Six Million Dollar Man lui-même, star Lee Majors, chante la chanson avec beaucoup de bonne humeur et surprenant mélancolie. Certains gars se souviendront de ce spectacle uniquement pour Heather Thomas et ses atouts considérables, mais pour ceux d'entre nous dotés de couches, la chanson thème reste un régal nostalgique.
À l'occasion, la musique thème des émissions de télévision des années 80 a tenté d'être futuriste plutôt que de s'accrocher aux sons de la fin des années 70, et le résultat était généralement quelque peu désastreux. Mais je fais une exception dans ce cas, car la musique informatisée, rythmique et atmosphérique qui a introduit ce premier véhicule de David Hasselhoff (désolé) résiste remarquablement bien un quart de siècle plus tard. Mélodiquement mémorable, le morceau s'accorde également parfaitement avec le personnage qui était sans doute le chef de file de la série, l'unité d'intelligence artificielle et la voiture de sport connue sous le nom de KITT. Hasselhoff a duré comme un incontournable de la culture pop, pour le meilleur et souvent pour le pire, mais le thème enivrant de l'émission et le concept d'un mec plaisantant avec sa voiture restent les fondements de la série.
Je me souviens avoir visité la maison de mes grands-parents au milieu des années 80, à l'époque où j'étais encore assez jeune pour être au lit avant les nouvelles de 11 h. Néanmoins, je serais presque toujours éveillé après la fin des nouvelles et la vieille télévision en noir et blanc dans le salon la pièce a peut-être été laissée assez longtemps pour que j'entende la musique à thème effrayante de cette anthologie d'horreur classique séries. Je crois que le spectacle est également apparu en syndication à 7h00, mais il faisait encore assez clair ou la maison était suffisamment active pour que la musique soit plus tolérable pendant que je regardais le spectacle. C'est une musique de synthétiseur fantastique, qui crée une ambiance qui conserve toujours une qualité perçante, et bien sûr la narration étrange ("Le côté obscur est toujours là ...") le met partout.
Eh bien, il est essentiel d'intégrer un jeu télévisé sur cette liste, et bien que le renouveau de Péril revendique certainement une plus grande longévité et une reconnaissance universelle du thème, pour moi, c'est le thème électronique tremblotant jeu télévisé différent qui me ramène le plus aux soirées des années 80 avant le câble, où les décisions de visionnage ont été prises pour nous par la télévision syndication. J'ai toujours aimé le spectacle et même toléré Wink Martindale, mais la véritable attraction pour moi était le thème électronique sans vergogne de Hal Hidey. Un ancien collègue et moi avons jadis discuté avec joie que quelqu'un devrait essayer d'attacher des paroles mélancoliques et mélancoliques à donnez-lui une touche ironique, mais l'instrument brut, associé aux graphiques pré-Atari du spectacle, répand simplement la joie, tout comme il est.
Un autre spectacle avec des liens avec les années 70, ce spin-off était intrigant sur le plan racial (lancer un homme noir comme majordome mais aussi le faire être le plus intelligent, le plus dans le manoir du gouverneur), mais son thème instrumental indubitable, pour moi, a toujours été l'un des éléments les plus réconfortants de la pop du début des années 80. culture. Non pas que j'avais besoin d'une quantité particulièrement élevée de réconfort en tant que préadolescent, mais je peux penser à quelques émissions de télévision comme parfois idiot mais finalement digne et fortifiant comme celui-ci, et cela vaut pour la musique d'intro comme bien. apparemment eu un impact significatif sur mon développement, car je pensais depuis des années que Clayton Endicott était mentionné dans le "Penny Lane" des Beatles. Le principe de René Auberjonois, je suppose.
Peu importe à quel point j'essaie de rester à l'écart des suspects habituels et des choix attendus pour des listes comme celle-ci, je dois majesté de ce thème de Mike Post, l'un des thèmes les plus rocking, cheesiest et parfaitement représentatifs de la télévision des années 80 ou tout décennie. Il y a une bonne section centrale avec une guitare lead savoureuse qui n'est jamais apparue pendant l'intro du spectacle, mais nous avons tous connaître l'ouverture familière, les riffs de guitare et surtout le chevalet mélodiquement impressionnant font de celui-ci un éternel classique. Comme la moustache imperturbable de Tom Selleck, ce thème ne dérange pas avec subtilité et déchaîne sa bravade singulière des années 80 d'une manière qui sied au bien nommé Magnum. Ils auraient probablement dû nommer un préservatif d'après ce type, et pour autant que je sache, ils l'ont peut-être fait.
Avant de vous couper le souffle devant l'audace de mes omissions dans cette liste (les thèmes de The Facts of Life, Family Ties, Hill Street Blues et Miami Vice parmi eux), veuillez prendre un moment pour se vautrer dans la splendeur du thème de cette sitcom de la fin des années 80 qui nous a fait la faveur incommensurable de présenter Bronson Pinchot au public la conscience. Écouter le chanteur David Pomeranz emote pendant le couplet et interpréter le refrain incroyablement accrocheur si la ruée vers le sucre ("Debout haut sur les ailes de mon rêve" et "Rien ne va m'arrêter maintenant" sont parmi les châtaignes lyriques ici) force un sourire sur le visage de l'auditeur qui se transforme en grimace et en arrière dans l'espace de secondes. Un peu comme M. Pinchot lui-même, ou l'indigestion après les vacances.