Que vous travailliez sur un papier ou que vous souhaitiez simplement explorer un poème que vous aimez un peu plus profondément, ce un guide étape par étape vous montrera comment étudier l'un des sonnets de Shakespeare et développer un réponse.
Heureusement, les sonnets de Shakespeare ont été écrits dans une forme poétique très précise. Et chaque section (ou quatrain) du sonnet a un but.
Ceci est normalement contenu dans le troisième quatrain, lignes 9–12. L'écrivain utilise généralement ces quatre lignes pour étendre le thème en ajoutant une touche ou une complexité au poème.
Une fois que vous avez compris cela, comparez-le au quatrain quatre. Vous trouverez normalement le point qui a été élaboré dans le quatrain trois qui s'y reflète.
Ce qui fait d'un sonnet un si beau poème bien conçu, c'est l'utilisation de l'imagerie. En seulement 14 lignes, l'écrivain doit communiquer son thème à travers une image puissante et durable.
Les sonnets sont écrits en pentamètre iambique. Vous verrez que chaque ligne a dix syllabes par ligne, en cinq paires (ou pieds) de battements stressés et non stressés. Il s'agit généralement d'un battement non stressé (ou court) suivi d'un battement stressé (ou long), un rythme également connu sous le nom d'iamb: «ba-bum».
Si le motif de stress change dans l'un des pieds (paires de battements), concentrez-vous dessus et réfléchissez à ce que le poète essaie de mettre en évidence en variant le rythme.
La popularité des sonnets a culminé au cours de la vie de Shakespeare et pendant la période de la Renaissance, était courant pour les poètes d'avoir une muse - normalement une femme qui servait de source de inspiration.
C'est un peu plus facile dans les sonnets de Shakespeare car son œuvre est divisée en trois sections distinctes, chacune avec une muse claire, comme suit: