Biographie de Kazimir Malevich, artiste abstrait russe

Kazimir Malevich (1879-1935) était un artiste d'avant-garde russe qui a créé le mouvement connu sous le nom de suprématisme. C'était une approche pionnière de l'art abstrait dédiée à l'appréciation de l'art à travers le sentiment pur. Sa peinture "Black Square" est un jalon dans le développement de l'art abstrait.

Faits en bref: Kazimir Malevich

Né en Ukraine dans une famille d'origine polonaise, Kazimir Malevich a grandi près de la ville de Kiev lorsqu'elle faisait partie d'une division administrative de l'empire russe. Sa famille a fui ce qui est actuellement la région de Kopyl en Biélorussie après un soulèvement polonais manqué. Kazimir était l'aîné de 14 enfants. Son père exploitait une sucrerie.

Enfant, Malevitch aimait le dessin et la peinture, mais il ne savait rien des tendances de l'art moderne qui commençaient à émerger en Europe. Ses premières études d'art formelles ont eu lieu lorsqu'il a reçu une formation en dessin à l'École d'art de Kiev de 1895 à 1896.

Après la mort de son père, Kazimir Malevich a déménagé à Moscou pour étudier à l'École de peinture, de sculpture et d'architecture de Moscou. Il y était étudiant de 1904 à 1910. Il a appris impressionnisme et post-impressionniste art des peintres russes Leonid Pasternak et Konstantin Korovin.

En 1910, l'artiste Mikhail Larionov a invité Malevich à faire partie de son groupe d'exposition connu sous le nom de Jack of Diamonds. Leur travail était axé sur des mouvements d’avant-garde récents comme cubisme et le futurisme. Après l'émergence de tensions entre Malevitch et Larionov, Kazimir Malevitch est devenu un leader du groupe futuriste connu sous le nom de Youth Union, dont le siège est à Saint-Pétersbourg, en Russie.

Kazimir Malevich décrivait son style de l'époque comme «cubo-futuriste». Il a combiné la déconstruction d'objets en des formes défendues par les cubistes avec l'honneur de la modernité et du mouvement qui caractérisaient le travail des futuristes. En 1912, il participe à une exposition du groupe Donkey's Tail à Moscou. Marc Chagall était un autre des artistes exposants.

Comme sa réputation grandit à Moscou, la capitale russe, Malevitch a collaboré avec d'autres artistes sur le russe de 1913 opéra futuriste "Victoire sur le soleil". Il a conçu les décors avec la musique de l'artiste et compositeur russe Mikhail Matyushin.

La réputation de Malevitch s'étendit au reste de l'Europe avec son inclusion dans une exposition parisienne en 1914. Avec le déclenchement de la Première Guerre mondiale, Malevitch a contribué une série de lithographies qui ont soutenu le rôle de la Russie dans la guerre.

À la fin de 1915, Malevitch a participé à une exposition intitulée "Exposition O.10". Il a également publié son manifeste, "From Du cubisme au suprématisme. "Il expose le tableau" Black Square ", un simple carré noir peint sur blanc Contexte. Prenant l'abstraction à une fin logique extrême, Malevitch a déclaré que les œuvres suprématistes seraient basées sur "la suprématie du sentiment artistique pur" au lieu d'une représentation d'objets reconnaissables.

Une autre œuvre clé de Malevitch de 1915 est connue sous le nom de "Place Rouge" car la peinture est simplement cela, un carré rouge. Cependant, l'artiste l'a intitulée "Une paysanne en deux dimensions". Il voyait la peinture comme un abandon d'un attachement matérialiste au monde. Sa peinture a pu dépasser ces liens terrestres et entrer dans un domaine spirituel.

Dans une brochure de 1916 intitulée «Du cubisme et du futurisme au suprématisme: le nouveau réalisme de la peinture», Malevitch a fait référence à son propre travailler comme "non objectif". Le terme et l'idée de «création non objective» ont rapidement été adoptés par de nombreux autres abstraits d'avant-garde artistes.

Kazimir Malevich a peint de nombreuses œuvres dans le style suprématiste. En 1918, il présente «Blanc sur blanc», un carré blanc légèrement incliné sur le fond d'un autre carré blanc dans un ton légèrement différent. Toutes les peintures suprématistes n'étaient pas aussi simples. Malevitch a fréquemment expérimenté des arrangements géométriques de lignes et de formes, comme dans sa pièce "Supremus n ° 55".

Malevich a insisté pour que les téléspectateurs ne devraient pas analyser son travail avec des principes de logique et de raison. Au lieu de cela, le «sens» d'une œuvre d'art ne pouvait être compris que par le sentiment pur. Dans sa peinture "Black Square", Malevich croyait que le carré représentait des émotions, et le blanc était un sentiment de néant.

Après le Révolution russe de 1917, Malevich a travaillé au sein du gouvernement de la nouvelle République soviétique et a enseigné aux Free Art Studios de Moscou. Il a appris à ses élèves à abandonner la peinture figurative, considérée comme faisant partie de la culture bourgeoise, et à explorer plutôt l'abstraction radicale. En 1919, Malevitch a publié son livre "Sur de nouveaux systèmes d'art" et a tenté d'appliquer les théories suprématistes au développement du gouvernement et à son service au peuple.

Dans les années 1920, Malevich a travaillé pour développer ses idées suprématistes en créant une série de modèles de villes utopiques. Il les a appelés Architectona. Il les a emmenés à des expositions en Allemagne et en Pologne, où d'autres artistes et intellectuels ont exprimé leur intérêt. Avant de retourner en Russie, Malevitch a laissé un grand nombre de ses écrits, peintures et dessins. Cependant, les principes culturels rigides du gouvernement soviétique approuvant efficacement le réalisme social dans l'art saper les efforts de Malevitch pour explorer davantage ses philosophies artistiques après son retour à la maison à Russie.

Lors d'une visite en 1927 au Bauhaus en Allemagne, Kazimir Malevich a rencontré Wassily Kandinsky, un pionnier russe de l'art abstrait qui a été aliéné par le gouvernement soviétique post-révolutionnaire basé en Russie. La carrière de Kandinsky a prospéré lorsqu'il a choisi de rester en Allemagne et de déménager plus tard en France au lieu de retourner en Russie.

En 1930, Malevitch a été arrêté à son retour en Russie d'Europe occidentale. Des amis ont brûlé certains de ses écrits par précaution contre la persécution politique. En 1932, une grande exposition d'art honorant le 15e anniversaire de la Révolution russe comprenait des œuvres de Malevitch mais les qualifia de "dégénérées" et contre le gouvernement soviétique.

Tard dans sa vie, à la suite de la condamnation officielle de ses travaux antérieurs, Kazimir Malevich est retourné à la peinture de scènes rurales et de portraits comme il l'a fait au début de sa carrière. Après sa mort en 1935 à Leningrad, les parents et les disciples de Malevitch l'ont enterré dans un cercueil de son propre design avec son carré noir emblématique représenté sur le couvercle. Les personnes en deuil lors des funérailles ont été autorisées à agiter des bannières avec des images du carré noir.

Le gouvernement soviétique a refusé d'exposer les peintures de Malevitch et de reconnaître ses contributions à l'art russe jusqu'en 1988, date à laquelle Mikhail Gorbatchev est devenu le leader de l'Union soviétique.

Une grande partie de l'héritage de Kazimir Malevich dans le développement de l'art européen et américain est due aux efforts héroïques d'Alfred Barr, le premier directeur du Museum of Modern Art de New York. En 1935, Barr a fait passer en contrebande 17 tableaux de Malevitch Allemagne nazie enroulé dans son parapluie. Par la suite, Barr a inclus de nombreuses peintures de Malevitch dans l'exposition "Cubisme et Art Abstrait" de 1936 au Musée d'Art Moderne.

La première grande rétrospective américaine de Malevitch a eu lieu au musée Guggenheim de New York en 1973. En 1989, après que Gorbatchev a publié une grande partie du travail précédemment enfermé de Malevitch, le musée Stedelijk d'Amsterdam a organisé une rétrospective encore plus approfondie.

Les échos de l'influence de Malevitch peuvent être vus dans le développement ultérieur du minimalisme dans l'art abstrait. Ad Reinhardt's novateur expressionniste abstrait les œuvres doivent des dettes au "Carré noir" de Malevitch.

• Baier, Simon. Kazimir Malevich: le monde comme sans objet. Hatje Cantz, 2014.
• Shatskikh, Alexander. Carré noir: Malevitch et l'origine du suprématisme. Yale University Press, 2012.