Contrairement à la croyance populaire, le genre éminent des années 80 cheveux en métal, pop metal ou glam metal (selon qui fait la classification) contenait bien plus que de simples ballades de puissance. Les chansons de rock à tempo moyen ont peut-être été abondantes au cours de la décennie, mais la variété de la musique qui mélangeait la pop si habilement avec au moins certains éléments de Heavy métal produit la musique la plus remarquable de son genre. Voici un aperçu - sans ordre particulier - de certaines des meilleures chansons rock à mi-tempo du hair metal et du pop metal, sinon nécessairement les plus grands succès.
Ce quintette de Sheffield, en Angleterre, reste le lieu incontournable pour commencer et terminer une conversation sur le pop metal, si pour aucune autre raison que les chansons de ses quatre sorties dans les années 80 pourraient facilement se battre pour une place sur ce liste. Il est difficile de se tromper avec "Photographie" ou "Hystérie, "par exemple, même si le son Def Leppard de plus en plus brillant pouvait être facilement détecté lors d'un examen progressif. Et bien qu'en 1981 il n'existait pas de nom officiel pour ce genre de hard rock anthémique, ce groupe a toujours défini le passé, le présent et l'avenir du pop métal.
Importante peut-être plus pour son statut de marqueur historique que pour sa qualité musicale considérable, cette pop classique de métal avec un riff de guitare tueur durable éclaté comme un prototype pour le genre sur son 1983 Libération. Avant la version typiquement américaine de Quiet Riot sur le heavy metal, le style de base fort et agressif s'exerçait très peu de pouvoir dans la musique pop, réussissant principalement comme une forme de rock d'album connue pour un public dominé par les hommes. Mais une fois que les fans de musique grand public ont goûté à la musique métallique mais accessible, les vannes se sont ouvertes pour le reste des années 80 pour cultiver à la perfection une version encore plus douce et plus douce du métal.
Même avant MTV a commencé à embrasser le hard rock en tant que force commerciale, des chansons comme cet hymne de 1984 ont présenté aux auditeurs de radio ordinaires les joies et d'autres myriades d'émotions inspirées par le heavy metal. Mais avouons-le, ce n'est rien de plus qu'une chanson pop avec des guitares croustillantes, et une sacrément bonne pour démarrer. Dans les premières années du pop métal, les groupes représentatifs collaient presque toujours à la guitare, à la basse et à la batterie pour se différencier, si rien d'autre, du dominé par le clavier nouvelle vague si populaire à l'époque. Cela a commencé à changer un peu dans le sillage de ce classique de la pop fondue - mais pas avant qu'un modèle de clé ne soit défini.
Juste pour éviter une prévisibilité extrême, nous incluons cette piste particulière du très populaire "Back for More" de 1984 au lieu du choix méritant mais typique, "Round and Round." Malgré les guitares proéminentes et agressives, la musique de Ratt a commencé à apparaître de plus en plus brillante une production qui a attiré peut-être le grand public pour la première fois en plus grand nombre que le hard rock et le heavy metal de longue date les dévots. Stephen Pearcy a forgé l'une des formules vocales les plus distinctives du hair metal et a ainsi réussi à cimenter Ratt comme l'un des derniers groupes de métal accessibles composé d'un pourcentage plus élevé de substance hard rock que de pop fluff.
Ces rockers allemands vétérans ont appris plus que peu de leur période de labeur à la fin des années 70, et le résultat a été le poli mais rarement cynique "Love at First Sting", un album plein de tubes pop qui ont également très bien réussi. "Big Cit Nights" présente les voix accentuées de Klaus Meine, mais les mélodies sont si brillantes et les guitares si serrées que c'est sans aucun doute un spécimen du milieu des années 80 presque parfait pour les âges. Peut-être plus que tout autre groupe de l'époque, les Scorpions ont réussi à chevaucher la mince frontière entre le hard rock authentique et la pop traditionnelle si dangereuse pour tant d'autres. Aucun compromis nécessaire ici.
Certains groupes qui ont trouvé leur chemin dans le mix pop metal n'ont jamais même fonctionné pleinement en tant que groupes de heavy metal en premier lieu, occupant à la place un sol séparé mélangeant hard rock, pop et glam rock style. Mais KISS a toujours fait preuve d'une sorte de génie caméléon qui a permis au groupe de maintenir une carrière de près de 40 ans avec une production et un succès constants. Construit sur un riff de guitare monstre et dégoulinant du genre d'insinuations sexuelles qui viendraient définir le métal des cheveux dans les années à venir, ce morceau de 1984 de la nouvelle composition post-maquillage était opportuniste et avisé, tout comme le groupe lui-même.
Personne n'a utilisé des guitares sonnantes et musclées plus efficacement que ce groupe sous-estimé, l'une des tenues de cheveux métalliques les plus solides de L.A. De nombreuses chansons du groupe, en fait, se sont effectivement taillé une place solide pour Dokken en tant que l'un des groupes les plus lourds du pop metal, mais le sens mélodique du quatuor a toujours emporté la journée. Connu quelque peu pour sa tendance à la balladerie dramatique, le chanteur Don Dokken a également montré une grande habileté à présenter des pistes bruyantes à mi-tempo et des efforts encore plus rapides et plus agressifs. "Unchain the Night" occupe magnifiquement l'espace délicat que seuls les groupes des années 80 ont montré leur capacité à maîtriser.
En 1986, l'année où le hair metal et le pop metal ont atteint des proportions commerciales épiques, la musique pop / rock à travers le conseil d'administration a commencé à être dominé par les grandes coiffures et les déclarations de mode fastueuses qui accompagnaient le la musique. Cendrillon est un excellent exemple d'un groupe qui a pleinement profité de la popularité du hair metal sans jamais devenir de grandes stars. Les brillantes chansons de nuit du groupe présentaient une musique légèrement dangereuse, vaguement gothique mais tout à fait commercialisable son, en particulier dans le triumvirat de morceaux qui comprenaient celui-ci, "Nobody's Fool" et "Somebody Save Moi."
Bien que nous soutenions toujours fermement que Bon Jovi n'ayant jamais été un groupe de heavy metal, il est impossible de laisser le groupe en dehors de toute discussion sur le phénomène du hair metal. Bien que même cet air - qui a si définitivement lancé la célébrité du groupe - s'inspire largement de arena rock, le rock mainstream et même rocher du cœur impulsions, il est facile de voir pourquoi Jon Bon Jovi et Cie sont devenus des affiches majeures pour l'ère du pop métal. La musique insistait sur l'accessibilité et le songcraft, mais elle a également utilisé sa polyvalence pour éviter de trop s'appuyer sur les cheveux de son frontman et sa beauté enfantine.
Sans doute le groupe qui a poussé l'enveloppe glam metal trop loin sans suffisamment de substance pour la soutenir, Poison s'est néanmoins imposé comme peut-être les artistes les plus réussis du hair metal d'aujourd'hui. Toujours trop décrié comme preuve du déclin de la civilisation musicale, le groupe était capable de produire du rock d'arène décent même si sa connexion au véritable heavy metal était finalement inexistant. Poison a mené l'image glam metal à sa conclusion logique, mais ce morceau de 1988 se présente comme l'une des dernières chansons pop métal à faire un usage sonore efficace de la philosophie centrée sur le riff de la forme. Tout était en descente d'ici.