Oubliez les gratte-ciel. Oubliez les cathédrales, les musées et les aéroports. Les plus grands architectes des temps modernes ne se sont pas arrêtés aux bâtiments. Ils ont conçu des lampes, des tables, des canapés, des lits et des chaises. Qu'il s'agisse de concevoir un gratte-ciel ou un tabouret, ils exprimaient les mêmes idéaux nobles.
Dans les pages suivantes, nous examinerons plusieurs chaises célèbres d'architectes célèbres. Bien que conçue il y a des décennies, chaque chaise semble élégante et contemporaine aujourd'hui. Et si vous aimez ces chaises, vous pouvez en acheter plusieurs, des reproductions de qualité aux versions imbattables.
Frank Lloyd Wright (1867-1959) voulait contrôler son architecture, à l'intérieur comme à l'extérieur. Comme beaucoup de Maisons d'artisan conçues par Gustav Stickly au début du XXe siècle, Wright maîtrise l'art du mobilier encastré, faisant des chaises et des tables une partie de l'architecture intérieure. Wright a également créé des pièces modulaires que les résidents pourraient façonner en fonction de leurs besoins.
Prendre un pas de la L'artisanat designers, Wright voulait l'unité et l'harmonie. Il a conçu des meubles sur mesure pour les espaces qu'ils occuperaient. En revanche, Moderniste les concepteurs ont atteint l'universalité - ils voulaient concevoir des meubles qui pouvaient s'adapter à n'importe quel cadre.
Wright considérait la chaise comme un défi architectural. Il a utilisé de hautes chaises droites comme écran autour des tables. Les formes simples de ses meubles ont permis la production de machines, ce qui rend les conceptions abordables. En effet, Wright pensait que les machines pouvaient réellement améliorer les conceptions.
"La machine a libéré les beautés de la nature dans le bois", a déclaré Wright à la Arts and Crafts Society lors d'une conférence en 1901. "... À l'exception des Japonais, le bois a été mal utilisé et mal manipulé partout", a déclaré Wright.
"Chaque chaise doit être conçue pour le bâtiment dans lequel elle se trouvera", a déclaré Wright. Pourtant, aujourd'hui, n'importe qui peut acheter une chaise Wright auprès de ShopWright, le Frank Lloyd Wright Trust. L'une des reproductions les plus populaires de Wright est la "Chaise Barrel"conçu à l'origine pour Maison Darwin Martin. Fabriquée en bois de cerisier naturel avec un siège en cuir rembourré, la chaise a été retravaillée pour d'autres bâtiments conçus par Frank Lloyd Wright.
Peinte à l'origine en blanc, la chaise haute et étroite Hill House (à gauche) de Mackintosh était conçue pour être décorative et non pour être réellement assise.
La chaise Hill House a été conçue en 1902-1903 pour l'éditeur W.W. Blackie. L'original réside toujours dans la chambre de la Hill House à Helensburgh. Une reproduction de la chaise Hill House, style Charles Rennie Mackintosh, Leather Taupe par Privatefloor est disponible pour acheter sur Amazon.
Une nouvelle race de designers, le Modernists, s'est rebellé contre le concept de mobilier purement décoratif. Les modernistes ont créé des meubles élégants et impersonnels qui ont été conçus pour s'adapter à de nombreuses situations.
La technologie était la clé pour les modernistes. Les adeptes du École Bauhaus a vu la machine comme une extension de la main. En fait, même si les premiers meubles Bauhaus étaient faits à la main, ils étaient conçus pour suggérer une production industrielle.
Montré ici est le "Tulip Chair" conçu en 1956 par l'architecte d'origine finlandaise, Eero Saarinen (1910-1961) et à l'origine fabriqué par Knoll Associates. Fabriqué en résine renforcée de fibre de verre, le siège de la chaise Tulip repose sur une seule jambe. Bien qu'il semble être une seule pièce en plastique moulé, le pied du piédestal est en fait un arbre en aluminium avec une finition en plastique. Une version fauteuil avec différents sièges colorés est également disponible. La chaise Tulip avec base en aluminium par des sièges design est disponible pour acheter sur Amazon.
Source: Musée d'art moderne, Faits saillants du MoMA, New York: The Museum of Modern Art, révisé en 2004, initialement publié en 1999, p. 220 (en ligne)
"Une chaise est un objet très difficile. Un gratte-ciel est presque plus facile. C'est pourquoi Chippendale est célèbre. "
--Mies van der Rohe, magazine In Time, 18 février 1957
La chaise Barcelona de Mies van der Rohe (1886-1969) a été conçu pour l'Exposition universelle de 1929 à Barcelone, en Espagne. L'architecte a utilisé des sangles en cuir pour suspendre des coussins recouverts de cuir à un cadre en acier chromé.
Bauhaus les concepteurs prétendaient vouloir des meubles fonctionnels fabriqués en série pour les masses populaires, mais la chaise Barcelona était coûteuse à fabriquer et difficile à produire en masse. La chaise Barcelona était un design personnalisé créé pour le roi et la reine d'Espagne.
Même ainsi, nous considérons la chaise Barcelona comme moderniste. Avec cette chaise, Mies van der Rohe a fait une déclaration artistique importante. Il a montré comment l'espace négatif pouvait être utilisé pour transformer un élément fonctionnel en sculpture. Une reproduction de la chaise de style Barcelona, en cuir noir avec une structure en acier inoxydable est disponible pour acheter sur Amazon de Zuo Modern.
Un autre populaire Moderniste des années 1920 et 1930 était Eileen Gray. Architecte de formation, Gray a ouvert un atelier de design à Paris, où elle a créé des tapis, des tentures murales, des paravents et des laques extrêmement populaires.
Les modernistes pensaient que la forme du meuble devait être déterminée par sa fonction et par les matériaux utilisés. Ils ont dépouillé le mobilier jusqu'à ses éléments de base, en utilisant un minimum de pièces et en s'abstenant de toute ornementation. Même la couleur a été évitée. Fabriqués en métal et autres matériaux de haute technologie, les meubles modernistes sont souvent créés avec des nuances neutres de noir, blanc et gris. Une reproduction de la chaise non conformiste en cuir taupe de Privatefloor est disponible pour acheter sur Amazon.
Qui est Marcel Breuer? Né en Hongrie, Breuer (1902-1981) est devenu chef de l'atelier de meubles de la célèbre école allemande du Bauhaus. La légende raconte qu'il a eu l'idée de meubles en tubes d'acier après avoir conduit son vélo à l'école et baissé les yeux sur le guidon. Le reste appartient à l'histoire. La chaise Wassily de 1925, du nom de l'artiste abstraite Wassily Kandinsky, fut l'un des premiers succès de Breuer. Aujourd'hui, le designer peut être mieux connu aujourd'hui pour ses chaises que pour son architecture. Une reproduction de la chaise Wassily, en cuir de selle noir par Kardiel est disponible pour acheter sur Amazon.
En 2006, l'architecte brésilien Paulo Mendes da Rocha a remporté le prestigieux Prix d'architecture Pritzker, cité pour «son utilisation audacieuse de matériaux simples». S'inspirant des "principes et du langage de modernisme, "Mendes da Rocha a conçu le fauteuil Paulistano à bride arrière en 1957 pour l'Athletic Club de São Paulo. "Fabriqué en pliant une seule barre en acier et en fixant un siège et un dossier en cuir", cite le comité Pritzker, "l'élégante chaise à élingue repousse les limites de la structure forme, tout en restant totalement confortable et fonctionnel. "Une reproduction du fauteuil Paulistano, en cuir blanc, structure en fer noir, par BODIE et FOU, est disponible à acheter sur Amazon.
Beaucoup de reproductions d'aujourd'hui ont remplacé la canne naturelle par des fils en plastique, vous pouvez donc trouver cette chaise à une variété de prix.
L'équipe mari et femme de Charles et Ray Eames transformé ce que nous occupons dans les écoles, les salles d'attente et les stades du monde entier. Leurs chaises en plastique moulé et en fibre de verre sont devenues les unités empilables de notre jeunesse et prêtes pour le prochain souper de l'église. Les fauteuils inclinables en contreplaqué moulé ont transcendé le design du milieu du siècle et sont devenus un plaisir abordable pour les baby-boomers à la retraite. Vous ne connaissez peut-être pas leurs noms, mais vous vous êtes assis dans un design Eames.
Avant Frank Gehry devenu architecte superstar, son expérimentation des matériaux et du design a été appréciée par le monde de l'art. Inspiré par les matériaux d'emballage industriel mis au rebut, Gehry a collé du carton ondulé pour créer une substance solide, abordable et flexible qu'il a appelée Bordure. Le sien Ligne de meubles en carton Easy Edges des années 1970 fait maintenant partie de la collection du Museum of Modern Art (MoMA) de New York. La chaise d'appoint Easy Edges de 1972 est toujours commercialisée en tant que chaise "Wiggle".
Gehry a toujours putter avec les conceptions d'objets plus petits que les bâtiments - le gardant probablement à l'abri des problèmes alors qu'il surveille la lente construction de son architecture complexe. Avec les poufs cubes aux couleurs vives, Gehry a pris la torsion de son architecture et l'a mise dans un cube - car qui n'a pas besoin d'un repose-jambes funky?