L'artiste et sculpteur colombien Fernando Botero est connu pour les proportions exagérées de ses sujets. Utilisant de grandes images rondes à la fois comme humour et commentaire politique, son style est si unique qu'il est devenu connu sous le nom de Boterismo, et il se décrit comme "le plus colombien des artistes colombiens".
Fernando Botero en bref
- Née: 19 avril 1932, à Medellin, Colombie
- Parents: David Botero et Flora Angulo
- Conjoints: Gloria Zea 1955—1960, Cecilia Zambrano (partenaires non mariés) 1964—1975, Sophia Vari 1978 — présente
- Connu pour: «Chiffres gras» exagérés proportionnellement dans le style que l'on appelle maintenant Boterismo
- Accomplissements majeurs: A dû fuir son pays d'origine, la Colombie, lorsqu'il a peint une série d'œuvres représentant le roi du cartel Pablo Escobar; également accusé d'être "anti-américain" pour ses images de prisonniers à Abu Ghraib
Jeunesse
Fernando Botero est né à Medellin, en Colombie, le 19 avril 1932. Il était le deuxième de trois enfants nés de David Botero, vendeur ambulant, et de sa femme Flora, couturière. David est décédé alors que Fernando n'avait que quatre ans, mais un oncle est intervenu et a joué un rôle formateur dans son enfance. Adolescent, Botero est allé à l'école matador pendant plusieurs années, à partir de l'âge de douze ans. Les corridas deviendraient finalement l'un de ses sujets de peinture préférés.
Après quelques années, Botero a décidé de quitter les arènes et s'est inscrit dans une académie gérée par des jésuites qui lui a offert une bourse. Cependant, cela n'a pas duré longtemps - l'art de Botero a présenté un conflit avec les directives catholiques strictes des jésuites. Il a eu des ennuis fréquemment pour avoir peint des nus et a finalement été expulsé de l'académie pour avoir écrit un article dans lequel il défendait les peintures de Pablo Picasso - Picasso était un athée qui était quelque peu obsédé par les images dépeignant le christianisme d'une manière qui était considérée comme blasphématoire.
Botero a quitté Medellin et a déménagé à Bogotá, la capitale de la Colombie, où il a terminé ses études dans une autre école d'art. Son travail a été rapidement exposé dans des galeries locales, et en 1952, il a remporté un concours d'art, gagnant suffisamment d'argent pour le faire venir en Europe. Installé à Madrid pendant un certain temps, Botero a gagné sa vie en peignant des copies des œuvres de maîtres espagnols comme Goya et Velásquez. Finalement, il s'est rendu à Florence, en Italie, pour étudier les techniques de la fresque.
Il a dit Amériques l'écrivain Ana Maria Escallon,
"Personne ne m'a jamais dit: 'L'art c'est ça.' Ce fut une bonne chance en quelque sorte parce que j'aurais dû passer la moitié de mon la vie en oubliant tout ce qu'on m'avait dit, c'est ce qui se passe avec la plupart des élèves des écoles fines arts. "
Style, sculpture et peintures
Le style unique de Botero pour peindre et sculpter des toreros, des musiciens, des femmes de la haute société, du cirque interprètes et couples allongés se caractérise par des formes arrondies et exagérées et plus de volume disproportionné. Il se réfère à eux comme des «gros chiffres» et explique qu'il peint des gens en grandes tailles parce qu'il aime simplement leur apparence et aime jouer avec l'échelle.
Ses sujets emblématiques apparaissent dans des expositions à travers le monde, à la fois sous forme de peintures et de sculptures. Ses sculptures sont généralement coulées dans le bronze, et il dit: «Les sculptures me permettent de créer un vrai volume… On peut toucher les formes, on peut leur donner de la douceur, la sensualité que l'on veut. »
De nombreuses œuvres sculptées de Botero apparaissent sur les places de la rue dans sa Colombie natale; il y en a 25 exposés dans le cadre d'un don qu'il a fait à la ville. le Plaza Botero, abritant les grandes figures, est situé à l'extérieur du musée d'art contemporain de Medellin, tandis que le musée lui-même abrite près de 120 pièces Botero données. Cela en fait la deuxième plus grande collection d'art Botero au monde - la plus grande se trouve à Bogotá, au bien nommé Musée Botero. En plus de ces deux installations en Colombie, l'art de Botero apparaît dans des expositions partout dans le monde. Cependant, il considère la Colombie comme sa véritable patrie et s'est qualifié de "Le plus colombien des artistes colombiens".
En ce qui concerne les peintures, Botero est incroyablement prolifique. Au cours de sa carrière de plus de soixante ans, il a peint des centaines de pièces, qui puisent dans un éventail varié d'influences artistiques, des maîtres de la Renaissance à l'expressionnisme abstrait. Beaucoup de ses œuvres contiennent de la satire et des commentaires sociopolitiques.
Commentaire politique
Le travail de Botero lui a occasionnellement causé des ennuis. Pablo Escobar, également de Medellin, était un seigneur du cartel de la drogue dans les années 1980, avant d'être tué lors d'une fusillade en 1993. Botero a peint une série d'images appelées La Muerte de Pablo Escobar- la mort de Pablo Escobar - qui ne s'est pas bien passé avec ceux qui considéraient Escobar comme un héros populaire. Botero a dû fuir la Colombie pendant un certain temps pour sa propre sécurité.
En 2005, il a commencé la production d'une série de près de quatre-vingt-dix tableaux représentant la torture de prisonniers dans le centre de détention d'Abou Ghraib, juste à l'ouest de Bagdad. Botero dit qu'il a reçu du courrier haineux pour la série et qu'il a été accusé d'être "anti-américain". Il a dit Kenneth Baker du SF Gate:
"Anti-américain ce n'est pas... Anti-brutalité, anti-inhumanité, oui. Je suis de très près la politique. Je lis quotidiennement plusieurs journaux. Et j'ai une grande admiration pour ce pays. Je suis sûr que la grande majorité des gens ici ne l'approuvent pas. Et la presse américaine est celle qui a dit au monde que cela se passait. Vous avez la liberté de la presse qui rend une telle chose possible. "
Aujourd'hui âgé de 80 ans, Botero continue de peindre, partageant son temps entre Paris et l'Italie, dans les maisons qu'il partage avec sa femme, l'artiste grecque Sophia Vari.
Sources
- Baker, Kenneth. "Les images horribles d'Abou Ghraib ont poussé l'artiste Fernando Botero dans l'action." SFGate, San Francisco Chronicle, 19 janvier 2012, www.sfgate.com/entertainment/article/Abu-Ghraib-s-horrific-images-drove-artist-2620953.php.
- "Les sculptures de Botero dans le monde." Weekends d'art, 14 juillet 2015, blog.artweekenders.com/2014/04/14/boteros-sculptures-around-world/.
- Matladorre, Josephina. "Fernando Botero: 1932-: Artiste - formé comme torero." Review, York, Scholastic et Press - Articles JRank, biographie.jrank.org/pages/3285/Botero-Fernando-1932-Artist-Trained-Bullfighter.html.