À propos de Glenn Murcutt, une architecture australienne

Glenn Murcutt (né le 25 juillet 1936) est sans doute l'architecte le plus célèbre d'Australie, bien qu'il soit né en Angleterre. Il a influencé des générations d'architectes actifs et a remporté tous les grands prix d'architecture de la profession, y compris le Pritzker 2002. Pourtant, il reste obscur pour beaucoup de ses compatriotes australiens, même s'il est vénéré par les architectes du monde entier. On dit que Murcutt travaille seul, mais il ouvre sa ferme aux professionnels et aux étudiants en architecture chaque année, donnant des master classes et promouvant sa vision: Les architectes pensent localement et agissent globalement.

Murcutt est né à Londres, en Angleterre, mais a grandi dans le quartier de Morobe en Papouasie-Nouvelle-Guinée et à Sydney, en Australie, où il a appris à valoriser l'architecture simple et primitive. De son père, Murcutt a appris les philosophies de Henry David Thoreau, qui croyait que nous devions vivre simplement et en harmonie avec les lois de la nature. Le père de Murcutt, un homme autosuffisant aux multiples talents, lui a également fait découvrir l'architecture moderniste rationalisée de

L'une des citations préférées de Murcutt est une phrase qu'il entendait souvent dire par son père. Les mots, croit-il, sont de Thoreau: «Puisque la plupart d'entre nous passent notre vie à accomplir des tâches ordinaires, la chose la plus importante c'est de les réaliser extraordinairement bien. » Murcutt aime aussi citer le proverbe aborigène «Touch the earth légèrement."

De 1956 à 1961, Murcutt a étudié l'architecture à l'Université de New South Wales. Après ses études, Murcutt a beaucoup voyagé en 1962 et a été impressionné par les œuvres de Jørn Utzon. Lors d'un voyage ultérieur en 1973, il se souvient de la Maison de Verre moderniste de 1932 à Paris, en France, comme étant influente. Il s’est inspiré de l’architecture californienne de Richard Neutra et Craig Ellwood, et le travail clair et simple de l'architecte scandinave Alvar Aalto. Cependant, les créations de Murcutt ont rapidement pris une saveur typiquement australienne.

L'architecte lauréat du prix Pritzker Glenn Murcutt n'est pas un constructeur de gratte-ciel. Il ne conçoit pas de grandes structures voyantes et n'utilise pas de matériaux flashy et luxueux. Au lieu de cela, le concepteur de principes investit sa créativité dans de plus petits projets qui lui permettent de travailler seul et de concevoir des bâtiments économiques qui conserveront l'énergie et se mélangeront avec l'environnement. Tous ses bâtiments (principalement des maisons rurales) se trouvent en Australie.

Murcutt choisit des matériaux qui peuvent être produits facilement et économiquement: le verre, la pierre, la brique, le béton et le métal ondulé. Il porte une attention particulière au mouvement du soleil, de la lune et des saisons, et conçoit ses bâtiments pour s'harmoniser avec le mouvement de la lumière et du vent.

De nombreux bâtiments de Murcutt ne sont pas climatisés. Ressemblant à des vérandas ouvertes, les maisons de Murchutt suggèrent la simplicité de Farnsworth House of Mies van der Rohe, mais ont le pragmatisme d'une cabane de berger.

Murcutt entreprend peu de nouveaux projets mais se consacre intensément à ce qu'il fait, passant souvent de nombreuses années à travailler avec ses clients. Il collabore parfois avec son partenaire, l'architecte Wendy Lewin. Glenn Murcutt est un maître enseignant; Oz.e.tecture est le site officiel de l'Architecture Foundation Australia et des Master Class Glenn Murcutt. Murcutt est fier d'être le père de l'architecte australien Nick Murcutt (1964-2011), dont la propre entreprise avec son partenaire Rachel Neeson s'épanouit Architectes de Neeson Murcutt.

La maison courte Marie (1975) est l'une des premières maisons de Murcutt à combiner l'esthétique miesienne moderne avec l'aspect pratique d'un hangar à laine australien. Avec des lucarnes qui suivent le soleil aérien et un toit en acier ondulé galvanisé, cette ferme allongée sur pilotis profite de l'environnement sans lui nuire.

le Centre des visiteurs du parc national à Kempsey (1982) et le Berowra Waters Inn (1983) sont deux des premiers projets non résidentiels de Murcutt, mais il y a travaillé tout en perfectionnant ses conceptions résidentielles.

La maison Ball-Eastaway (1983) a été construite comme une retraite pour les artistes Sydney Ball et Lynne Eastaway. Nichée dans une forêt aride, la structure principale du bâtiment repose sur des colonnes en acier et des poutres en I en acier. En élevant la maison au-dessus de la terre, Murcutt a protégé le sol sec et les arbres environnants. Le toit incurvé empêche les feuilles sèches de se déposer sur le dessus. Un système d'extinction d'incendie extérieur offre une protection d'urgence contre les incendies de forêt. L'architecte Murcutt a judicieusement placé les fenêtres et les "ponts de méditation" pour créer un sentiment d'isolement tout en offrant des vues panoramiques sur le paysage australien.

La maison Magney (1984) est souvent appelée la maison la plus célèbre de Glenn Murcutt car elle intègre les éléments de fonction et de design de Murcutt. Également connu sous le nom de Bingie Farm, le chef-d'œuvre architectural fait désormais partie du programme Airbnb.

La maison Marika-Alderton (1994) a été construit pour l'artiste autochtone Marmburra Wananumba Banduk Marika et son mari anglais, Mark Alderton. La maison a été préfabriquée près de Sydney et expédiée à son emplacement dans le Territoire du Nord impitoyable de l'Australie. Pendant sa construction, Murcutt travaillait également au Bowali Visitors Center du parc national de Kakadu (1994), également dans le Territoire du Nord, et à la Simpson-Lee House (1994) située près de Sydney.

Les maisons les plus récentes de Glenn Murcutt du 21e siècle sont souvent achetées et vendues, un peu comme des investissements ou des objets de collection. La maison Walsh (2005) et la maison Donaldson (2016) entrent dans cette catégorie, non pas que l'attention de Murcutt dans la conception soit jamais diminuée.

Le Centre islamique australien (2016) près de Melbourne pourrait être la dernière déclaration mondaine d'un architecte de 80 ans. Connaissant peu l'architecture des mosquées, Murcutt a étudié, esquissé et planifié pendant des années avant que le design moderne ne soit approuvé et construit. Le minaret traditionnel a disparu, mais l'orientation vers la Mecque demeure. Les lanternes colorées sur les toits baignent les intérieurs de lumière solaire colorée, mais les hommes et les femmes ont un accès différent à ces intérieurs. Comme tout le travail de Glenn Murcutt, cette mosquée australienne n'est pas la première, mais c'est l'architecture qui, grâce à un processus de conception réfléchi et itératif, peut être la meilleure.

"J'ai toujours cru à l'acte de découverte plutôt qu'à la créativité", a déclaré Murcutt dans son discours d'acceptation de Pritzker en 2002. "Tout travail qui existe, ou qui a le potentiel d'exister, est lié à la découverte. Nous ne créons pas l'œuvre. Je crois que nous sommes en fait des découvreurs. "

En apprenant son prix Pritzker, Murcutt a déclaré aux journalistes: "La vie ne consiste pas à tout maximiser, c'est à donner quelque chose en retour - comme la lumière, l'espace, la forme, la sérénité, la joie. Vous devez donner quelque chose en retour. "

Pourquoi est-il devenu lauréat du prix Pritzker en 2002? Pour reprendre les termes du jury Pritzker:

"À une époque obsédée par la célébrité, le faste de notre starchitects, soutenu par un personnel important et un soutien copieux en relations publiques, domine les gros titres. En contraste total, notre lauréat travaille dans un bureau d'une personne à l'autre bout du monde... mais a une liste d'attente de clients, il a donc l'intention de donner à chaque projet son meilleur. C'est un technicien en architecture innovant qui est capable de transformer sa sensibilité à l'environnement et à la localité en œuvres d'art directes, totalement honnêtes et non voyantes. Bravo! "—J. Carter Brown, président du jury du prix Pritzker

"Touchez légèrement cette Terre: Glenn Murcutt dans ses propres mots." Dans une interview avec Philp Drew, Glenn Murcutt parle de sa vie et décrit comment il a développé les philosophies qui façonnent son architecture. Ce mince livre de poche n'est pas un somptueux livre de table, mais offre un excellent aperçu de la pensée derrière les conceptions.

"Glenn Murcutt: une pratique architecturale singulière." La philosophie de conception de Murcutt présentée dans ses propres mots est combinée avec les commentaires des éditeurs d'architecture Haig Beck et Jackie Cooper. À travers des croquis de concept, des dessins de travail, des photographies et des dessins finis, les idées de Murcutt sont explorées en profondeur.

"Glenn Murcutt: Penser le dessin / Dessin de travail" par Glenn Murcutt. Le processus solitaire de l'architecte est décrit par l'architecte solitaire lui-même.

"Glenn Murcutt: Master Studios and Lectures de l'Université de Washington." Murcutt a régulièrement organisé des master classes dans sa ferme en Australie, mais il a également forgé une relation avec Seattle. Ce livre "mince" de l'University of Washington Press a fourni des transcriptions révisées de conversations, de conférences et de studios.

"L'architecture de Glenn Murcutt." Dans un format suffisamment grand pour afficher 13 des projets les plus réussis de Murcutt, voici le livre de référence de des photos, des croquis et des descriptions qui présenteront à tout néophyte ce qu'est l'inébranlable Glenn Murcutt sur.

• "Discours d'acceptation du lauréat du prix Glenn Murcutt 2002 Pritzker", The Hyatt Foundation, PDF at http://www.pritzkerprize.com/sites/default/files/file_fields/field_files_inline/2002_Acceptance_Speech_0.pdf
• "L'architecte australien devient le lauréat 2002 du prix Pritzker d'architecture", The Hyatt Foundation, https://www.pritzkerprize.com/laureates/2002