La plupart des productions d'Halloween sont des parodies ludiques de monstres de cinéma usés. Bien que les spectacles campy soient une explosion, il n'y a rien de tel que de se faire flipper par une pièce diaboliquement effrayante.
C'est un immense défi pour un dramaturge de générer une véritable peur au sein du public. Ces chefs-d'œuvre monstrueux sont à la hauteur. Vous pourriez les considérer pour une représentation par votre troupe de théâtre.
Il existe de nombreuses adaptations sur scène diluées de l'épopée de vampires de Brom Stoker. cependant, Hamilton Deane et John L. Version de Balderston reste fidèle à la roman original de Bram Stoker. Cette version a été jouée pour la première fois en 1924 et a été la première adaptation autorisée par la veuve de Bram Stoker. John Balderston l'a édité pour le public américain en 1927. Le décor de la pièce est en Angleterre, où vit actuellement le comte Dracula. Mina (qui était Lucy dans le roman) est décédée et son père, le Dr Seward, a inconsciemment le vampire dormant sous sa maison. Bela Lugosi a obtenu son premier grand rôle anglophone en tant que comte Dracula dans la production de Broadway et a continué à jouer dans le film.
Un mélange de tragédie, d'horreur et de science-fiction, Mary Shelley roman étonnant inspiré des dizaines de productions scéniques. Le public attend toujours l'adaptation parfaite, mais jusqu'à présent, le script d'Alden Nowlan de 1976 frappe presque la marque. Il utilise des citations directes du roman pour une partie de la boîte de dialogue. Il a une taille de casting de 13, avec 11 rôles masculins et deux rôles féminins. Il convient aux représentations au lycée, au collège, au théâtre communautaire et au théâtre professionnel.
Quoi de plus terrifiant qu'un barbier fou essayant de vous tuer? Essayez un barbier fou meurtrier qui éclate en chanson. Cette opérette de Stephen Sondheim combine une belle partition avec une lame de rasoir sanglante et le résultat est une expérience théâtrale obsédante. Il a été produit pour la première fois en 1979 et a connu de nombreuses reprises à Londres et à Broadway. L'histoire originale provient de la fiction épouvantable d'un sou du milieu des années 1800, mais ce sont Christopher Bond et Sondheim qui l'ont transformée pour la scène. Il attribue une note R et doit être effectué par et pour un public mature.
Ce jeu classique a tous les éléments de l'horreur: Sorcières, prémonitions sombres, assassiner, une femme psychopathe. Shakespeare a créé quelque chose de si terrifiant que les espions ne diront même pas le nom de "la pièce écossaise" à l'intérieur du théâtre. Il a longtemps été populaire pour les productions scolaires ainsi que pour les théâtres communautaires et professionnels. Double, double labeur et ennui, en effet.
Pour ceux qui veulent s'aventurer dans le domaine du théâtre vraiment effrayant, ce conte surnaturel est un must. Une ville anglaise est hantée par un fantôme qui apparaît quand un enfant mourra. Présenté à l'origine à la fin des années 80 en Angleterre, il a depuis été produit par des compagnies de théâtre audacieuses à travers l'Europe et l'Amérique du Nord. La dramaturge Susan Hill l'a publiée en 1983 et la pièce de théâtre a été adaptée par Stephen Mallatratt. Il s'agit de l'une des plus longues productions du West End de Londres. De nombreux critiques ont proclamé que "La femme en noir" effrayera certainement le public.