"The Tempest" de Shakespeare est plein de magie, et cette sorcellerie se manifeste de plusieurs manières. Plusieurs personnages font appel à la magie pour atteindre leurs objectifs, l'intrigue du jeu est principalement motivée par des actions magiques, et il y a même un ton magique à certains des Langue utilisé tout au long de la pièce.
Bien que cet enchantement fasse de "The Tempest" l'une des pièces les plus agréables de Shakespeare, il y a plus à faire. Le sujet thématique est vaste et pose des questions morales de grande envergure, ce qui en fait un véritable défi à étudier.
Dans "The Tempest", Shakespeare s'appuie sur les relations maître / serviteur pour montrer comment fonctionne le pouvoir - et son utilisation abusive. En particulier, le contrôle est un thème dominant: les personnages se battent pour se contrôler les uns les autres, l'île et Milan - peut-être un écho de l'expansion coloniale de l'Angleterre à l'époque de Shakespeare.
L'île étant en conflit colonial, le public est invité à se demander qui est le propriétaire légitime de l'île: Prospero, Caliban, ou Sycorax - le colonisateur originaire d'Alger qui a accompli des «actes mauvais». Les bons et les mauvais personnages recherchent le pouvoir dans la pièce, comme
Cet article démontre."The Tempest" soulève des questions difficiles en ce qui concerne Le caractère de Prospero. Il est le duc légitime de Milan, mais a été usurpé par son frère et envoyé sur un bateau à sa mort - heureusement, il survit. De cette façon, il est une victime qui tente de récupérer ce qui lui revient de droit. Cependant, Prospero prend des mesures cruelles tout au long de la pièce, en particulier envers Caliban et Ariel, le faisant paraître méchant.
Ainsi, la mesure dans laquelle il est une victime ou un auteur n'est pas claire et largement laissée au public pour débattre.
Un autre personnage de "The Tempest" qui n'est pas défini est Caliban. Il nous est présenté comme un sauvage, mais une lecture plus sympathique le montre plus complexe. Caliban a certainement été traité comme un esclave par Prospero, mais est-ce une cruauté ou une punition juste pour avoir tenté de violer Miranda? En tant que fils d'un colon né sur l'île, peut-il se dire natif et, par conséquent, lutter contre le Prospero colonial? Ou n'a-t-il aucun droit sur la terre non plus?
Comme indiqué précédemment, "The Tempest" est largement considéré comme le plus important de Shakespeare travail magique—Et avec raison. Le jeu s'ouvre sur une énorme tempête magique capable de faire naufrage le casting principal, et les survivants sont magiquement répartis à travers l'île. La magie est utilisée tout au long du jeu par divers personnages pour des méfaits, le contrôle et la vengeance, faisant avancer l'intrigue. Pendant ce temps, tout n'est pas ce qu'il semble sur l'île; les apparences peuvent être trompeuses, et les personnages sont souvent trompés pour le plaisir de Prospero.
Moralité et équité sont des thèmes qui traversent "The Tempest", et le traitement que Shakespeare en a est particulièrement intéressant. La nature coloniale de la pièce et la présentation ambiguë de l'équité peuvent même indiquer les propres opinions politiques de Shakespeare.
À strictement parler, "The Tempest" est classé comme un comédie. Cependant, vous remarquerez que vous ne vous retrouvez pas dans des éclats de rire en lisant ou en regardant.
Les comédies shakespeariennes ne sont pas "comiques" au sens moderne du terme. Ils s'appuient plutôt sur la comédie à travers le langage, les complots d'amour complexes et l'identité erronée. Pourtant, bien que "The Tempest" partage bon nombre de ces caractéristiques, il s'agit d'un jeu tout à fait unique dans la catégorie comédie. Par rapport à une pièce de comédie classique comme "A Midsummer Night's Dream", vous voyez que les éléments de la tragédie de "The Tempest" font la différence entre ces deux genres.